Ciaran Carson, poeta versátil de Belfast
Ciaran Carson: poeta da Irlanda do Norte que trouxe sensibilidade musical aos seus versos
Ele escreveu com habilidade e cuidado sobre os problemas, mas rejeitou o epíteto de “poeta social”
A poesia do Sr. Carson frequentemente abordava as tensões inerentes à vida em Belfast durante tempos difíceis. “Belfast Confetti”, publicada em 1989, pode ter sido sua coleção mais aclamada. (Crédito da fotografia: Imprensa da Universidade Wake Forest)
Na sua poesia, assim como na sua prosa, transmite as complexidades da sua cidade e do seu país.
O escritor Ciaran Carson, nascido em Belfast, em uma foto sem data. (Crédito da fotografia: cortesia Popper via Getty Images)
Ciaran Carson (nasceu em 9 de outubro de 1948, em Belfast, Reino Unido – faleceu em 6 de outubro de 2019, em Belfast, Reino Unido), poeta versátil, foi um prolífico poeta, escritor e músico que publicou 16 coletâneas de poesia e 10 livros de prosa e traduções durante sua vida, cuja poesia e prosa capturaram a pungência, como o esforço e a rica herança da Irlanda do Norte, especialmente de sua cidade natal, Belfast.
Carson nasceu em Belfast em 9 de outubro de 1948 e cresceu na área de Falls Road. Seu amor pelas palavras veio de seus pais, Mary e William, carteiro e entusiasta de línguas, que falavam apenas irlandês com a família. Um dos quatro filhos, ele e seus irmãos aprenderam inglês com amigos na rua e na escola. Mais tarde, ele lembrou: “O irlandês que eu tinha era a língua de casa, não era o tipo de língua que lidava com todas aquelas coisas sobre o mundo exterior e as ideias e ideologias abstratas”.
Ele foi educado na St Mary’s Christian Brothers’ Grammar School e na Queen’s University, Belfast (QUB), graduando-se em inglês em 1971. Enquanto estava na universidade, ele participou de algumas das reuniões posteriores do Grupo de Belfast, criado pelo poeta Philip Hobsbaum em 1963. Ao longo dos seus nove anos de história o grupo reuniu-se semanalmente, com membros do workshop incluindo o poeta Paul Muldoon, o romancista Bernard MacLaverty e Seamus Heaney , que acreditavam que “ratificava a ideia de escrever”.
Carson relembrou as reuniões: “Conversávamos sobre livros, esportes, política, música, arte e clima. Acho que nos apoiamos mutuamente, mas a crítica pesada também era normal.”
Carson publicou seu primeiro volume de poesia, The New Estate , em 1976. Como grande parte de seu trabalho nessa época, a antologia foi inspirada e informada por ideias de lugar e eventos contemporâneos.
Carson talvez fosse mais conhecido como poeta, e sua coleção mais aclamada pode ter sido “Belfast Confetti”, publicada em 1989.
“Os versos esbeltos e os poemas em prosa de Carson transformaram em poesia as complexidades assustadoras da cidade perturbada”, escreveu Thomas D’Evelyn sobre esse volume no The Christian Science Monitor. O poema-título começa com uma emoção chocante de imagens:
De repente, enquanto os aviões de choque avançavam, choviam pontos de exclamação,
Porcas, parafusos, pregos, chaves de carro … Uma fonte de tipo quebrada. E a
própria explosão — um asterisco no mapa. Essa linha hifenizada, uma rajada rápida…
Eu estava tentando completar uma frase na minha cabeça, mas ela continuava gaguejando.
Todos os becos e ruas laterais bloqueadas com paradas e dois pontos.
Ele experimentou estrutura e seu estilo evoluiu, de linhas mais longas para linhas mais curtas e fragmentadas.
“Não sei dizer porque é que as formas de escrevo mudaram tão radicalmente ao longo dos anos”, disse ele à Wake Forest University Press em 2010, “mas parece que deveríamos adotar novos métodos para novas situações. Uma situação exige uma forma.”
Sua natureza exploratória também fundou uma grande variedade de obras em prosa. Houve o mosaico “Shamrock Tea” (2001), que, como disse o The Guardian , “afirma ser um romance, mas pode igualmente ser arquivado em História , Filosofia, Arte ou Mito e Religião”. Houve o livro de memórias idiossincrático “The Star Factory” (1997), que o Chicago Tribune chamou de “uma evocação positiva, amorosa e até comemorativa, o trabalho de um homem determinado a viver uma vida urbana comum e a abrir nela um lugar para a imaginação.” Houve “Last Night’s Fun”, sua meditação sobre a música tradicional irlandesa, cada capítulo com o título de uma canção adorada.
Ciaran (pronúncia KEER-ahn) Gerard Carson nasceu em 9 de outubro de 1948, em Belfast, filho de William e Mary (Maggin) Carson. Seu pai era carteiro e sua mãe trabalhava em fábricas de linho. A família era católica romana e bilíngue, falando a língua irlandesa em casa, e o Sr. Carson cresceu apreciando as palavras, suas origens e seus filhos.
“Eu costumava adormecer com a linguagem”, escreveu ele em “The Star Factory”, “repetindo mentalmente, por exemplo, a palavra capall, que significa cavalo em irlandês, que me parecia mais onomatopaeicamente equino do que sua contraparte inglesa; gradualmente, seu pé trocaico evocava um eco fantasmagórico de “caldo”, até que, oscilando entre as línguas, eu permitia que meu eu desencarnado saísse pela janela e deslizasse pelas ruas escuras e silenciosas iluminadas a gás acima dos paralelepípedos cor de mexilhão.”
Ele se formou em Inglês em 1971 na Queen’s University, em Belfast, e em 1975 conseguiu um emprego no Arts Council of Northern Ireland. Lá permaneceria até 1998, lidando primeiro com música tradicional e depois com literatura. Sua primeira coleção de poesia, “The New Estate”, foi publicada em 1976.
A sua poesia abordou frequentemente as consequências da vida em Belfast durante tempos difíceis. “Last Orders”, de “Belfast Confetti”, começa de forma nítida:
Abra a campainha do portão de malha de aço como um gatilho, mas
é outra pessoa que está com você à vista. Clique. Está aberto. Como
uma roleta russa eletrônica, já que você nunca sabe ao certo quem é quem ou não que
está se metendo.
Outra coletânea, “Poemas Selecionados” (2001), incluía uma obra intitulada simplesmente “Medo” :
Temo as vastas dimensões da eternidade.
Temo a distância entre a plataforma e o trem.
Tema o início de uma campanha assassina.
Temo palpitações causadas pelo excesso de chá.
Temo a pistola no punho de um rapparee .
Temo que os livros não sobreviveram à chuva ácida.
Tenho medo da régua, do quadro-negro e da bengala.
Temo o Jabberwock, seja ele qualificável.
Temo as mais decisões de um julgado.
Temo que o único recurso seja alegar insanidade.
Temo as implicações dos honorários de um advogado.
Tenho medo dos gremlins que colonizaram meu cérebro.
Tenho medo de ler as letras pequenas da garantia.
E o que mais eu tenho? Deixe-me começar de novo.
Carson – que também foi tradutor e estudou em vários idiomas – via escrever poesia não como um exercício de formulação de uma ideia, mas como uma exploração.
“O tipo de questão de exame que costumava ser feito, ‘O que o poeta tinha em mente quando disse…’ é uma suposição de que o poeta reveste seu pensamento em versos”, disse ele ao The Spectator em 2012, “enquanto o poeta muitas vezes não sabe o que tem em mente: ele segue a linguagem e vê onde ela pode levá-lo, o que geralmente é um lugar muito diferente do que ele pensou no início.
“Se você souber exatamente o que vai dizer em um poema”, continua ele, “esse poema será um fracasso. Além disso, não há interesse nem diversão em dizer o que você já sabe.”
Por exemplo, em sua quarta coleção, Belfast Confetti (1989), o poema-título narra um atentado a bomba na cidade, em um ritmo staccato de pontuação e tiros:
De repente, enquanto os aviões de choque avançavam, choviam pontos de exclamação:
Porcas, parafusos, pregos, chaves de carro. Uma fonte do tipo quebrada. E uma explosão.
Em si – um asterisco no mapa. Essa linha hifenizada, uma rajada rápida…
Eu estava tentando completar uma frase na minha cabeça, mas ela continuava gaguejando:
Todos os becos e ruas laterais bloqueadas com paradas e dois pontos.
Desde então, tornou-se uma de suas obras mais conhecidas. Mas apesar do tema do poema, ele sempre evitou o rótulo de “poeta social”, afirmando: “Não posso, como escritor, assumir qualquer tipo de postura moral sobre as perturbações, além de registrar o que acontece”. Primeira Língua , seu sexto livro de versos, se afasta do lugar, explorando antes a estrutura e as complexidades da própria linguagem. Esse livro recebeu o prêmio TS Eliot em 1993.
Um flautista talentoso e apito, Carson falou em entrevista ao poeta Terence Winch sobre a interação entre palavras e música em seu processo de escrita. “Quando escrevo uma frase ou se escrevo um poema, estou sempre consciente de que tenho que ter algum tipo de estrutura na frase que tenha que confirmar um padrão de som… Às vezes escrevo bem por escrito, o som ou a estrutura do rolo estaria no fundo da minha mente como algo em que me agarrar enquanto a frase se desenrola.”
Carson foi o oficial de artes tradicional do Conselho de Artes da Irlanda do Norte de 1975 a 1998. Foi nessa época que ele conheceu a colega musicista Deirdre Shannon, com quem se casou em 1982. Fora do escritório, ela e Carson realizariam “trabalho de campo”, trazendo sua música e letra para os fundos de bares e pubs de toda a Irlanda.
Ao deixar o Arts Council, foi nomeado professor de inglês na QUB, tornando-se diretor do Seamus Heaney Center for Poetry da universidade cinco anos depois.
Habil tradutor de poesia, Carson abordou autores tão variados como Baudelaire, Ovídio, Mallarmé e Dante Alighieri. A sua notável interpretação inglês-irlandesa do Inferno de Dante (2002) foi descrita por um crítico como “uma transformação criativa que merece a nossa maior admiração” e ganhou o Prémio de Tradução Oxford Weidenfeld.
Quando questionado sobre qual seria seu epitáfio, Carson respondeu com o nome de um gabarito que ele tocou em sua flauta durante grande parte de sua vida, intitulado simplesmente “Feliz em conhecer e desculpe por se separar”.
Laura Susijn, da Agência Susijn, que o representava, disse que a causa foi o câncer de pulmão.
Carson, que era um flautista habilidoso, casou-se com Deirdre Shannon, uma violinista talentosa, em 1982. Ela sobreviveu a ele, assim como seus três filhos, Manus, Gerard e Mary; e quatro irmãos, Caitlin, Pat, Brendan e Liam.
“Ele deixa uma obra tão ampla que as pessoas têm seus próprios favoritos , incluindo o magnífico ‘Belfast Confetti’”, disse o presidente da Irlanda, Michael D. Higgins, em comunicado. “Representando Belfast em toda a sua variedade, como memórias e livros, como ‘The Star Factory’, revelaram um profundo amor pelo lugar.”
Carson lutou contra o câncer há algum tempo e alguns de seus poemas mais recentes refletiram sobre o fim de sua vida que se aproximava. Um deles, chamado “Claude Monet: ‘The Artist’s Garden at Vétheuil,’ 1880”, publicado há apenas dois meses na The New Yorker e parte de “Still Life”, uma coleção a ser publicada pela Wake Forest University Press no início do próximo ano, concluí Por aqui:
Como é estranho ficar deitado aqui ouvindo o que quer que esteja acontecendo.
Os dias estão ficando mais longos agora, por mais que ainda me restem.
E o lápis com o que estou escrevendo isto, por mais antigo que seja, sobreviverá facilmente ao fim.
(Créditos autorais: https://www.nytimes.com/2019/10/09/books – New York Times/ LIVROS/ por Neil Genzlinger – 11 de outubro de 2019)
Neil Genzlinger é redator do Obituários Desk. Anteriormente foi crítico de televisão, cinema e teatro.
© 2019 The New York Times Company
(Créditos autorais: https://www.independent.co.uk/news/archives – NOTÍCIAS/ ARQUIVOS/ por Marcus Williamson – 30 de outubro de 2019)