Nascido na Itália em 1944, Andrea mudou-se com a família para São Paulo aos 11 anos, informa seu perfil no portal Filme B. Seu primeiro filme foi o curta-metragem “Olho por olho” (1965), seguido pelo média-metragem “Blá, blá, blá” (1968).

Tonacci nasceu em Roma, na Itália, em 1944, e se mudou com a família para São Paulo aos 10 anos. Fez sua estreia no cinema com “Olho por olho” (1966), curta-metragem realizado na mesma época, e com a mesma equipe, de “Documentário”, de Rogério Sganzerla, e “O pedestre”, de Otoniel Santos Pereira.

Seu primeiro longa-metragem, “Bang-bang” (1971), com Paulo Cesar Pereio, se tornou um marco do cinema marginal brasileiro. Em meio à ditadura militar, teve exibição restrita a cineclubes no Brasil, mas acabou escolhido para a prestigiada Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes.

A estreia em longa-metragem foi “Bang-bang” (1970), um ícone do cinema marginal, que era marcado pelas produções de baixo-orçamento e fortemente autorais. Outros expoentes do movimento foram Rogério Sganzerla (“O Bandido da Luz Vermelha”), Ozualdo Candeias (“A margem”), Carlos Reichenbach (“Filme demência”) e José Mojica Maris, o Zé do Caixão.

Estrelado por Paulo César Pereio, “Bang-bang” mostra um homem que usa uma máscara de macaco enquanto delira e se envolve em perseguições e discussões com figuras incomuns. O filme foi selecionado para a Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes.

Em seguida, no final da década de 1970, já se aproximando da linguagem documental, Tonacci fez uma série de filmes sobre a comunidades indígenas no Brasil e nas Américas. Vieram, então, “Conversas do Maranhão” (1977), “Guaranis do Espírito Santo” (1979), “Os Araras” (1980) e “Conversas no Maranhão” (1977-83).

Quinze anos mais tarde, fez “Interprete mais, ganhe mais” (1995), seguido por um longo hiato. O trabalho seguinte foi o premiado “Serras da Desordem” (2006), considerado uma obra-prima. Miisturando documentário e ficção, Tonacci registra (e reencena) histórias como a do índio awá Carapiru.

Após sobreviver ao massacre de sua aldeia, promovido por capangas a mando de fazendeiros em 1978, Carapiru se esconde na floresta e passa a peregrinar pelo país. “Serras da desordem” ganhou os troféus de melhor filme (dividido com “Anjos do sol”), direção e fotografia no Festival de Gramado.

O drama indígena ressurge em “Serras da desordem” (2006), que acompanha o massacre da tribo Awá-Guajá nos anos 70 na Amazônia, a partir do ponto de vista de um sobrevivente. O misto de documentário com ficção ganhou os prêmios de melhor filme, diretor e fotografia no Festival de Gramado. Em novembro de 2015, entrou na lista dos 100 melhores filmes brasileiros feitas pela Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine).