Blossom Dearie, pianista e cantora de jazz, eu estilo alegre influenciou muitos cantores de jazz e cabaré mais jovens, principalmente Stacey Kent e o cantor e pianista Daryl Sherman

Blossom Dearie, cantora cult

A pianista e cantora de jazz Blossom Dearie fotografada em fevereiro de 1977. (Foto de Jack Mitchell/Getty Images)

Margrethe Blossom Dearie (28 de abril de 1924, em Durham, Nova York – 7 de fevereiro de 2009, em Greenwich Village, Nova Iorque, Nova York), pianista e cantora de jazz, foi a fada do jazz com voz de menininha e corte de cabelo de pajem que esteve presente nas casas noturnas de Nova York e Londres por décadas.

Suas últimas aparições públicas, em 2006, foram em seu local regular de Midtown Manhattan, o agora extinto Danny’s Skylight Room.

Cantora, pianista e compositora com um espírito independente que guardava zelosamente sua privacidade, a Sra. Dearie seguiu uma carreira singular que confundiu a linha entre o jazz e o cabaré. Uma minimalista interpretativa com gosto caviar em canções e músicos, ela era um gênero em si mesma. Raramente levantando sua voz astuta e gatinha, a Sra. Dearie confidenciou as letras das músicas em um estilo lúdico abaixo de cujas camadas superficiais de insinuação espreitavam. Seu estilo alegre influenciou muitos cantores de jazz e cabaré mais jovens, principalmente Stacey Kent e o cantor e pianista Daryl Sherman.

Mas logo abaixo de sua camuflagem feérica havia uma sagacidade aguda. Se você ouvisse com atenção, poderia ouvir o desprezo mordaz que ela trouxe para uma de suas canções de assinatura, “I’m Hip”, a demolição de Dave Frishberg-Bob Dorough de um boêmio poser conhecido. A Sra. Dearie esteve durante anos intimamente associada ao Sr. Frishberg e ao Sr. Dorough. Foi o Sr. Frishberg quem escreveu outra de suas plantas perenes, “Peel Me a Grape”.

A Sra. Dearie não tolerava tolos de bom grado e não tinha medo de expressar seu desdém pela música de que não gostava; as canções de Andrew Lloyd Webber eram uma implicância particular.

O outro lado de sua sensibilidade era um romantismo melancólico mais perceptível em suas interpretações de canções brasileiras de bossa nova, material idealmente adequado para sua abordagem delicada. Seu último álbum, “Blossom’s Planet” (Daffodil), lançado em 2000, inclui o que pode ser a interpretação definitiva de “Wave” de Antonio Carlos Jobim, ondas de cordas sintetizadas com bom gosto.

Nascida Blossom Margrete Dearie em East Durham, Nova York, em 28 de abril de 1924, ela era uma pianista de formação clássica que mudou para o jazz depois de ingressar em uma banda do colégio. Mudando-se para a cidade de Nova York em meados da década de 1940, ela cantou com o Blue Flames, um grupo vocal ligado à banda Woody Herman, e com a banda de Alvino Rey (1908–2004) antes de embarcar em carreira solo.

Viajando para Paris em 1952, ela se juntou ao Blue Stars, um octeto vocal que gravou uma versão de sucesso de “Lullaby of Birdland”. Enquanto estava lá, ela dividiu o quarto com a cantora de jazz Annie Ross (1930–2020) e conheceu o flautista e saxofonista belga Bobby Jaspar (1926–1963), com quem ela foi casada por um breve período.

Ela também conheceu Norman Granz (1918–2001), o proprietário da Verve Records, que assinou com ela um contrato de seis álbuns. Todos os seis álbuns do Verve — “Blossom Dearie” (1956), “Give Him the Ooh-La-La” (1957), “Once Upon a Summertime” (1958), “Sings Comden and Green” (1959), “My Gentleman Friend” (1959) e “Soubrette Sings Broadway Hit Songs” (1960) — são hoje considerados clássicos cult.

No início dos anos 1960, um comercial de rádio que ela fez para Hires Root Beer tornou-se tão popular que gerou um álbum, “Blossom Dearie Sings Rootin’ Songs” (DIW). Seu álbum de 1964, “May I Come In?” (Capitol), uma coleção pop direta, foi a primeira a empregar uma orquestra completa, mas nos álbuns subsequentes ela voltou ao jazz e ao jantar, misturando padrões, canções de jazz e novidades espirituosas.

A partir de 1966, ela viajou regularmente para Londres para tocar no Ronnie Scott’s, uma boate popular, e enquanto estava na Inglaterra gravou quatro álbuns para o selo Fontana. De volta aos Estados Unidos, ela estabeleceu seu próprio selo, Daffodil Records, em 1974. Seu primeiro álbum, “Blossom Dearie Sings”, lançado no auge do movimento cantor-compositor, continha todas as canções originais, incluindo “Hey John”, uma homenagem a John Lennon (com letra de Jim Council) e “I’m Shadowing You”, uma colaboração com Johnny Mercer (1909–1976).

Embora Dearie nunca tenha feito sucesso como compositora (ela geralmente escrevia as melodias, não as letras), várias de suas canções tiveram uma circulação bastante ampla em boates, principalmente “Bye-Bye Country Boy” (escrita com Jack Segal), a triste despedida de uma estrela pop para um garoto de fazenda que ela conhece na estrada.

O último disco que Dearie gravou foi um single, “It’s All Right to Be Afraid”, uma reconfortante balada dedicada às vítimas e sobreviventes do 11 de setembro.

Blossom Dearie faleceu no sábado 7 de fevereiro de 2009 em seu apartamento em Greenwich Village. Ela tinha 84 anos.
Ela morreu durante o sono de causas naturais, disse seu empresário e representante, Donald Schaffer.
(FONTE: https://www.nytimes.com/2009/02/09/arts/music – The New York Times/ ARTES/ MÚSICA/ De Stephen Holden – 8 de fevereiro de 2009)
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