Buddy Rich, baterista de jazz com som distinto, renomado artista e músico de jazz virtuoso cuja intensidade emocional e técnica lendária, demonstrada ao longo de décadas de atuação, lhe rendeu aclamação como possivelmente o baterista mais brilhante de seu tempo,

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BUDDY RICH, BATERISTA DE JAZZ COM SOM DISTINTO

(Crédito da fotografia: Jerry Jazz Musician / REPRODUÇÃO / DIREITOS RESERVADOS)

 

Bernard “Buddy” Rich (Brooklyn, Nova Iorque, 30 de setembro de 1917 — Los Angeles, 2 de abril de 1987), renomado artista e músico de jazz virtuoso cuja intensidade emocional e técnica lendária, demonstrada ao longo de décadas de atuação, lhe rendeu aclamação como possivelmente o baterista mais brilhante de seu tempo, tocou com Artie Shaw e Tommy Dorsey antes de iniciar sua própria banda em 1966.

 

Uma criança prodígio autodidata nascido no Brooklyn, Rich era um veterano do vaudeville que prosperou na era da Big Band dos anos 1930 e 1940, mas sobreviveu ao seu declínio para se tornar o acompanhante mais bem pago do jazz antes de formar uma banda de sucesso. nova big band de sua autoria.

 

Um homem aparentemente motivado que, por sua vez, levou os músicos sob seu comando, Rich arrebatou o público e impressionou os críticos com sua velocidade, precisão e inventividade deslumbrantes.

 

Amplamente aclamado neste país, os discos e turnês frequentes de Rich também o tornaram um grande favorito na Grã-Bretanha, onde um crítico de jazz do London Observer o elogiou em 1971 como “o melhor técnico de bateria, certamente no mundo do jazz, talvez em todos os música hoje, possivelmente de todos os tempos.”

Bernard (Buddy) Rich nasceu em 30 de junho de 1917, filho de um pai que era dançarino de soft-sapatos e uma mãe que cantava.

 

Juntos, seus pais formaram a equipe de vaudeville da Wilson & Rich, e seu filho começou a trabalhar com eles aos 18 meses. Em traje de marinheiro e longos cachos encaracolados, ele se tornou um elemento fixo em seu ato enquanto batia “The Stars and Stripes Forever” em um pequeno tambor.

 

Aos 4 anos, ele estava sapateando e tocando bateria em uma produção da Broadway; dois anos depois, ele estava em turnê pela Austrália. Enquanto ele ainda era criança, seus pais se retiraram gradualmente nos bastidores e ele assumiu o ato.

 

Músico autodidata sem educação formal além da sexta série, Rich ganhava US$ 1.000 por semana aos 15 anos. Ele se juntou à banda de Joe Marsala em 1937, depois passou a tocar com Bunny Berrigan, Artie Shaw e Tommy Dorsey.

 

Durante a Segunda Guerra Mundial, embora adiado, o Sr. Rich ingressou no Corpo de Fuzileiros Navais e tornou-se instrutor de judô. Em 1945, ele montou sua própria big band com o apoio financeiro de Frank Sinatra, mas a mudança de gostos o condenou depois de dois anos.

 

Por anos depois, Rich excursionou com outras bandas e grupos, fazendo discos memoráveis ​​e ganhando aplausos por seus solos celebrados. Em 1966, ele formou uma nova banda própria que fez turnês com sucesso por oito anos, antes de também se dissolver, e ele começou a tocar com pequenos grupos em um clube de Nova York com seu nome.

 

Conhecido pelo temperamento

Sua carreira foi uma mistura de aclamação por sua bateria virtuosa e uma série contínua de encontros de arremesso de címbalos e quebra de móveis. John S. Wilson escreveu no The New York Times em 1974: “Ele lutou com Frank Sinatra, que foi seu colega de quarto por dois anos quando ambos estavam na orquestra de Tommy Dorsey. Ele assumiu todos os cantos em estacionamentos ao redor do país.”

Bernard Rich nasceu na seção Sheepshead Bay, no Brooklyn, em 1917. Algumas biografias listam sua data de nascimento como 30 de junho, outras como 30 de setembro.

Seu talento tornou-se aparente quando ele ainda era muito jovem. Seu pai lembrou que, em restaurantes, Buddy Rich batia facas e garfos nos pratos. Mesmo quando ele era adulto, a família ficava acordada até ele voltar para casa depois de tocar nos sets com Tommy Dorsey no Hotel Astor no início dos anos 1940.

Ele fez sua estréia no palco, no ato de vaudeville de seus pais, antes dos 2 anos de idade. Quando seus pais o deixavam nos bastidores para seus números solo, ele rastejava para o fosso da orquestra, subia no colo do baterista e implorava pelas baquetas.

Aos 4 anos, ele era um prodígio da música e dança da Broadway conhecido como Baby Traps the Drum Wonder, tocando “Stars and Stripes Forever” em seu pequeno tambor.

Em seguida, ele fez uma turnê pelos Estados Unidos e Austrália, liderando sua própria banda. Aos 15 anos, Buddy Rich ganhava um salário semanal de US$ 1.000, ficando atrás apenas do ator Jackie Coogan como o artista infantil mais bem pago da década de 1930.

Uma noite em 1937, depois de uma jam session no Crystal Cafe no Brooklyn, ele se juntou à banda de Joe Marsala e começou um período em que pulava de uma banda para outra. Depois de um ano, ele se juntou a Bunny Berigan, apenas para sair seis meses depois para o grupo de Artie Shaw.

Mas o trabalho de Rich com Shaw chegou a um final brusco no Pennsylvania Hotel, em Manhattan, quando Shaw saiu do palco furioso, abandonou a orquestra e partiu para o México.

Jogou com Dorsey

Ele tocou com Tommy Dorsey de 1939 a 1942, juntou-se aos Marines, voltou a Dorsey brevemente e depois liderou sua própria banda até 1951. “Sua bateria, como sempre, foi surpreendente”, escreveu George T. Simon em seu livro ” The Big Bands.” ”Seu canto, especialmente de ‘Baby, Baby All the Time’, foi delicioso. E graças a seus anos de experiência no show business, ele sabia como lidar com uma multidão melhor do que qualquer outro novo líder de banda.”

Por um tempo, as coisas correram bem. A banda teve grandes reservas. Mas cada vez mais, o líder da banda era atraído pelo jazz, embora, como Simon observou, seus ouvintes não. Depois de pouco mais de dois anos como bandleader, ele se juntou à trupe Jazz at the Philharmonic.

Impressionando seus ouvintes com imaginação, velocidade e controle dinâmico, o Sr. Rich entrou e saiu da banda de Harry James durante o final dos anos 1950 e início dos anos 1960.

Um ataque cardíaco em 1959 diminuiu seu ritmo, e o som da big band estava desaparecendo dos discos, rádio e televisão. Quando finalmente se separou de Harry James em 1966, ele ganhava US$ 1.500 por semana e foi listado no “Guinness Book of World Records” como o músico orquestral mais bem pago do mundo.

A nova banda Rich de 16 integrantes era composta principalmente por músicos jovens desconhecidos. Ele “despertou entusiasmo onde quer que tenha tocado de costa a costa”, observou Wilson no The New York Times em 1967. O repertório incluía uma coleção de blues e gospel, rock-and-roll e números padrão organizados por orquestradores. compositores como Oliver Nelson, Bill Reddie e Phil Wilson. A banda excursionou pela Inglaterra em 1968 com Tony Bennett.

Em 1968, Rich declarou falência depois de ser multado em US$ 2.500 no tribunal federal por não declarar renda em 1961. A Receita Federal vendeu sua casa e móveis em 1970 para pagar seus impostos.

Ele dissolveu a banda em 1974 e abriu seu próprio clube em Manhattan, Buddy’s Place, com 200 lugares e um lugar para ele no palco. E ele disse que seu temperamento melhorou quando ele aprendeu karatê. “O karatê ensina que o temperamento não prova nada”, disse o baterista em 1974.

 

Rich, que aparecia com frequência em festivais de jazz e na televisão, defendia a capacidade da bateria de fazer música e expressar sentimentos.

“A bateria pode ser tão musical quanto Heifetz”, disse ele uma vez. “Você não pega paus como se fossem martelos. É uma questão de usar as mãos para aplicar pressão. Você aplica o poder, a beleza.”

Um profissional franco, ele uma vez lembrou sem desculpas sua resposta a um questionador que lhe pediu para nomear o maior baterista vivo. “Eu”, disse ele. “É um fato.”

O esbelto baterista e cantor mostrou ao seu público as réplicas às vezes duras aprimoradas em seus dias de vaudeville. Afetando a despreocupação com a reação de seus ouvintes durante uma aparição aqui em 1973, ele garantiu a eles que não precisava tocar em Washington.

“Sempre há Baltimore”, disse ele.

Um homem de temperamento quente e emocional que sofreu um ataque cardíaco aos quarenta e poucos anos e depois passou por uma cirurgia de ponte de safena, ele era um disciplinador severo com seus músicos.

“Eu digo aos caras da banda, ‘Sua vida é sua quando você está fora do banco, mas todas as noites eu possuo você por cinco horas. Eu não peço mais do que dou a mim mesmo.’ Eu me mato todas as noites e espero que eles se matem também.”

Buddy Rich, 69, faleceu em 2 de abril de 1987 em Los Angeles.

O Sr. Rich morreu no Centro Médico da UCLA, onde foi submetido a uma cirurgia em 16 de março para um tumor cerebral e onde estava recebendo tratamento quimioterápico diário. Um porta-voz do hospital disse que Rich morreu pouco antes das 14h30 de insuficiência cardíaca e respiratória inesperada.

(Fonte: https://www.nytimes.com/1987/04/03/arts – New York Times Company / ARTES / Os arquivos do New York Times / Por James Barron – 3 de abril de 1987)

Sobre o Arquivo
Esta é uma versão digitalizada de um artigo do arquivo impresso do The Times, antes do início da publicação online em 1996. Para preservar esses artigos como eles apareceram originalmente, o The Times não os altera, edita ou atualiza.
Ocasionalmente, o processo de digitalização apresenta erros de transcrição ou outros problemas; continuamos a trabalhar para melhorar essas versões arquivadas.

(Fonte: https://www.washingtonpost.com/archive/local/1987/04/03 – Washington Post / ARQUIVO / Por Martin Weil – 3 de abril de 1987)

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