David Lance Goines, artista gráfico e gravador cujas cartazes evocativos ajudaram a definir a estética da contracultura de Berkeley, começando com suas imagens sensuais para o Chez Panisse, o restaurante artesanal francês aberto por Alice Waters, uma ex-namorada,

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David Lance Goines, que moldou a estética da contracultura

 

 

Goines se inspirou na Art Nouveau alemã e nas xilogravuras japonesas. Ele fez este pôster para a Velo Sport Bicycles em Berkeley em 1970.Crédito...David Lance Goines

Goines se inspirou na Art Nouveau alemã e nas xilogravuras japonesas. Ele fez este pôster para a Velo Sport Bicycles em Berkeley em 1970. (Crédito da fotografia: David Lance Goines)

 

Começando com cartazes sensuais para o restaurante Chez Panisse em Berkeley, seu trabalho gráfico passou a definir visualmente a cidade e o ethos boêmio que ali se enraizou.

David Lance Goines em sua gráfica, Saint Hieronymus Press, onde desenhou e imprimiu cartazes que ajudaram a definir uma época e uma cidade. (Crédito…Melati Citrawireja)

 

 

David Lance Goines (nasceu em 29 de maio de 1945, em Grants Pass, Oregon – faleceu em 19 de fevereiro de 2023, em Berkeley, Califórnia), artista gráfico e gravador cujas cartazes evocativos ajudaram a definir a estética da contracultura de Berkeley, começando com suas imagens sensuais para o Chez Panisse, o restaurante artesanal francês aberto por Alice Waters, uma ex-namorada.

A sinalização de Goines para o Chez Panisse, começando com a mulher de cabelos cor de fogo e a pluma de penas que ele criou para o cartaz anunciando a apresentação do agora famoso restaurante em 1971, tornou-se emblemática por sua identidade visual e seu espírito boêmio e terrível. Ele disse que a mulher não era ninguém em particular: uma personificação do romance extraída de sua imaginação.

Suas imagens e letras distintas, inspiradas na Art Nouveau alemã e nas xilogravuras japonesas, entre outras influências, e refratadas por sua própria sensibilidade meticulosa, exibidas nas caixas de fósforos do Chez Panisse, nos cardápios, nos livros de receitas e nos portadores que ele fez todos os anos para comemorar os aniversários do restaurante.

À medida que a fama do restaurante crescia, também cresciam a confiança e o impacto do Sr. Goines. Seu trabalho passou a simbolizar a própria Berkeley: ele criou pôsteres para instituições como o Pacific Film Archive, administrado por Tom Luddy (1943 – 2023), amigo dele e de Waters; inúmeras empresas locais – a sua locomotiva bufante, da Velo Sport Bicycles, é destaque; anúncios de serviço público, como um cartaz de prevenção da AIDS elaborado para os serviços de saúde da Universidade da Califórnia em Berkeley; e movimentos políticos.

Sua poderosa resposta à guerra do Golfo Pérsico de 1991 – um soldado sem rosto camuflado segurando uma caveira, intitulada “No War” – está na coleção permanente do Museu de Arte Contemporânea de Los Angeles.

Foi um protesto anterior, o Movimento pela Liberdade de Expressão, que eclodiu no campus de Berkeley em 1964, que o colocou no seu caminho. Ele era um especialista em clássicos envolvidos na política da época, e quando ele e outros foram ameaçados de expulsão por distribuir panfletos políticos no campus, isso galvanizou mais de mil estudantes para assumir o Sproul Hall, onde ficaram os cargos de administração.

A manifestação foi notícia nacional quando quase 800 estudantes, entre eles o Sr. Goines, foram presos.

Ele tinha orgulho de dizer que foi preso 14 vezes nos anos 60. Ele também ficou emocionado por ter sido expulso da escola, que odiava, e pela arte de imprimir, que aprendeu como aprendiz na Berkeley Free Press, uma pequena editora e refúgio para radicais dedicados à produção de material para todos os tipos de grupos políticos.

“A revolução correu no papel e na tinta e o BFP foi de onde tudo veio”, escreveu o Sr. Goines em seu relato sobre a época, “O Movimento pela Liberdade de Expressão: Chegando à Maioridade na década de 1960”, publicado em 1993 . “Os movimentos anti-guerra e pelos direitos civis mantiveram-nos a funcionar a plena capacidade.”

A imprensa também trabalhou para pornógrafos, seitas religiosas misteriosas e uma organização chamada Liga da Liberdade Sexual – Goines desenhou o papel timbrado, apropriando-se da gravura de Adão e Eva de Albrecht Dürer. A Liga convidava a equipe para suas orgias semanais, mas, segundo ele, Goines e a maioria de seus colegas hesitaram.

Em pouco tempo ele estava administrando sua própria gráfica com Tom Weller , um designer gráfico que passou a fazer pôsteres psicodélicos e capas de álbuns para Country Joe and the Fish.

Uma Sra. Waters estava trabalhando para a campanha fracassada do jornalista de esquerda Robert Scheer para o Congresso em 1966, quando entrou na gráfica para encomendar panfletos. Goines a cortejou com sua caligrafia – lindas anotações e ilustrações escritas à mão – e ela logo foi morar com ele.

Juntos, escreveram uma coluna de culinária, chamada Alice’s Restaurant, para o jornal de contracultura San Francisco Express Times, incorporando receitas que ela adaptou de amigos e suas gravuras, que muitas vezes nada tinha a ver com a receita que acompanhavam (um castelo medieval e um cavaleiro acima de tomates marinados, por exemplo).

Goines coletou as ilustrações em um livro, “Trinta receitas adequadas para molduras”, e com os lucros adquiridos a Berkeley Free Press, que rebatizou de Saint Hieronymus Press (uma homenagem a São Jerônimo, também conhecido como Eusébio Hierônimo, o santo padroeiro dos bibliotecários e estudiosos). Ele conversou com o Sr. Weller.

 Os projetos de Goines para o Chez Panisse, incluindo este que anunciou sua inauguração em 1971, eram emblemáticos do espírito boêmio e terroso do restaurante.Os projetos de Goines para o Chez Panisse, incluindo este que anunciou sua inauguração em 1971, eram emblemáticos do espírito boêmio e terroso do restaurante.

Goines era obstinado e apaixonado, disse Weller em entrevista por telefone. “Sua caligrafia era tão intensa sua política”, disse ele.

Ele era exigente em suas roupas, preferindo um terno escuro, colete e relógio de bolso e, muitas vezes, um chapéu-coco. “Quase parecia que ele tinha vindo de outro século – seu discurso ponderado, suas maneiras, tudo”, escreveu a Sra. Waters em seu livro de memórias de 2017, “Coming to My Senses: The Making of a Counterculture Cook”.

Waters adorava visitar a imprensa para ver Goines e Weller misturando cores para pôsteres. “Foi um sonho”, escreveu ela, “como ver alguém cozinhar para você na cozinha”.

O casal se separou antes da apresentação do Chez Panisse, mas acompanharam amigos para toda a vida. Seus pôsteres foram presentes para a empresa e ele jantou de graça.

“Meu trabalho é chamar sua atenção e manter-la por tempo suficiente para que a mensagem seja transmitida”, escreveu Goines no prefácio de uma coletânea de seu trabalho publicada em 1994.

Ele comparou seu trabalho a uma calça jeans, destinada ao uso diário. “É claro que você não pode usar jeans para ir à ópera”, disse ele, “mas vou deixar outra pessoa desenhar roupas de noite”.

David Lance Goines nasceu em 29 de maio de 1945, em Grants Pass, Oregon, ou mais velho de oito filhos, e cresceu em Fresno e Oakland, Califórnia. Seu pai, Warren Goines, era engenheiro civil; sua mãe, Wanda (Burch) Goines, era uma artista e calígrafa que mandava os filhos para a escola com seus nomes elegantemente gravados nas lancheiras. Foi sua mãe quem lhe ensinou a escrever à mão e foi, como ele costumava dizer, sua maior influência.

Ele deixa seus irmãos, Lincoln, Lawrence e Daniel, e uma enteada, Cybele Leverett. Seus casamentos com Sarah Leverett, Edie Sei Ichioka e Sophie Aissen terminaram em vídeos.

O livro de 1982 do Sr. Goines, “Um alfabeto romano construído: uma análise geométrica das capitais gregas e romanas e dos algarismos arábicos”, é uma referência para designers gráficos; ganhou o American Book Award de tipografia em 1983. Seu trabalho está nas coleções permanentes do Museu de Arte Moderna de Nova York; o Museu de Belas Artes de Boston; o Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum em Nova York; o Victoria and Albert Museum em Londres; a Biblioteca do Congresso; e sua alma mater.

No entanto, ele rejeitou veementemente o título de artista.

 Blocos de linóleo feitos pelo Sr. Goines para impressão de cartões de Ano Novo Chinês.Crédito...Michael Short/San Francisco Chronicle via Getty ImagesBlocos de linóleo feitos pelo Sr. Goines para impressão de cartões de Ano Novo Chinês.Crédito…Michael Short/San Francisco Chronicle via Getty Images

“Ele se considerou a aula dos artesões”, disse Richard Seibert, poeta e designer tipográfico que trabalhou com Goines nas últimas três décadas. “E para ele era uma obrigação quase sagrada transmitir o ofício adiante. Havia um fluxo constante de aprendizado passando pela loja, inclusive eu. Depois de atingir um certo grau de proficiência, o aprendizado terminaria.”

Sr. Goines sempre marcou esse momento com um ritual.

“Ele apertou sua mão”, disse Seibert, “e dizia solenemente: ‘Você está apertando a mão que abriu a mão que abriu a mão de Johannes Gutenberg’” – enfatizando que cada impressor estava conectado às gerações dos impressores que o precederam, desde o inventor da imprensa europeia.

“Sou um técnico competente”, escreveu Goines em “Art in the Making: Essays by Artists About What They Do”, publicado no ano passado pela Fisher Press e pela John Stevens Shop. “Eu dou valor por valor. Sou um trabalhador honesto e não quero que as pessoas pensem que sou um vigarista, executando uma fraude, roubando o dinheiro do rei sob o pretexto de fazer para ele um conjunto de roupas que só os virtuosos podem perceber. Portanto, não me considero um artista.

“Eu faço objetos representativos planos”, contínuo ele, listando muitos deles, “em troca de dinheiro. Fico feliz que as pessoas gostem do que faço, porque isso significa que posso continuar fazendo isso.”

David Goines faleceu em 19 de fevereiro em sua casa. em Berkeley, Califórnia. Ele tinha 77 anos.

A causa foram complicações de um derrame, disse uma sobrinha, Hannah Hoffman.

(Créditos autorais: https://www.nytimes.com/2023/03/06/arts/design – New York Times/ ARTES/ DESIGNER/ Por Penélope Green – Publicado em 6 de março de 2023 – Atualizado em 9 de março de 2023)
Penelope Green é repórter da mesa de Obituários e redatora de reportagens das coleções Estilo e Imóveis. Ela foi repórter da seção Home, editora de Styles of The Times, uma iteração inicial de Style, e editora de histórias na The Times Magazine.
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