Powered by Rock ConvertDwight Twilley, pioneiro do power pop
Dwight Twilley se apresenta no Roxy Theatre em West Hollywood em 1977. (Crédito da fotografia: Cortesia © Copyright Marcos Sullivan/ REPRODUÇÃO/ TODOS OS DIREITOS RESERVADOS)
Dwight Twilley (nasceu em Tulsa em 6 de junho de 1951 – faleceu em 18 de outubro de 2023), foi um dos músicos pioneiros do subgênero do rock conhecido como power pop, gravou muitas canções conhecidas, incluindo seu hit característico, “I’m on Fire”.
Discípulo dos Beatles de longa data e que também nutria um amor duradouro por Elvis Presley, Twilley dedicou sua carreira a refrões, harmonias e guitarras vibrantes, uma combinação projetada para evocar o ideal platônico de um single pop de sucesso. Twilley alcançou um deles com “I’m on Fire”, o single de estreia da Dwight Twilley Band, um grupo que ele co-liderou com seu velho amigo Phil Seymour, que alcançou o Top 20 após seu lançamento em 1975.
Com o álbum “Sincerely” recebendo críticas positivas, incluindo elogios da Rolling Stone, a Dwight Twilley Band parecia preparada para seguir uma trajetória semelhante a Tom Petty and the Heartbreakers, companheiros de gravadora da Shelter Records de Leon Russell e espíritos afins que também atualizaram o jangle do rock de garagem dos anos 1960 para o mais elegante dos anos 1970. Mas sugada pelo vórtice do colapso da Shelter Records, a banda não conseguiu capitalizar “I’m on Fire”, levando a tensões internas que levaram Seymour a deixar Twilley para trás.
Sozinho, Twilley conquistou um segundo sucesso nas paradas em 1984 com o insistente “ Girls ”, mas acabou abraçando seu papel como uma banda cult. Em Tulsa, ele abriu seu próprio estúdio e lançou sua própria gravadora, passando a última metade de sua vida lançando coleções de músicas brilhantes e efervescentes que atendiam aos padrões artísticos que ele inicialmente ensaiou com “Sincerely”. Ocasionalmente, uma de suas músicas antigas aparecia em lugares inesperados – “ Looking for the Magic ” soava efetivamente ameaçadora no filme de terror de 2011 “You’re Next” – mas Twilley tocava principalmente para um público cult que compartilhava sua paixão por músicas pop imaculadamente elaboradas.
Nascido em Tulsa em 6 de junho de 1951, Dwight Twilley demonstrou uma afeição pelas artes antes de testemunhar os Beatles tocarem no “The Ed Sullivan Show” em 1964, mas essa performance em particular o inspirou a formar um grupo chamado Intruders quando ele estava no meio. escola. Os Beatles também foram o catalisador para sua introdução a Seymour. Os dois assistiram a uma matinê de “A Hard Day’s Night” em 1967, uma exibição destinada a crianças. Twilley lembrou: “Se você trouxesse uma criança, você entraria de graça. Eu trouxe meu irmão mais novo e Phil trouxe alguém. Então, é tipo, aqui está uma fila de crianças pequenas e há apenas duas pessoas que são altas o suficiente para passar pela catraca.” Assim que o filme terminou, a dupla foi para a casa de Twilley, onde imediatamente começaram a escrever e gravar músicas juntos.
Inicialmente, Twilley e Seymour se autodenominavam Oister, dividindo as funções de vocal principal em originais escritos por Twilley. Trabalhando na garagem de Twilley e no quarto de Seymour, eles terminaram um álbum, prensando acetatos de “Oister Presents Swirling Clouds”, mas logo se sentiram limitados em Tulsa. Sem fundos para se mudar para qualquer costa, a dupla foi para Memphis em 1969, passando pelas portas da Sun Records sem perceber que foi a gravadora que deu início a Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis e Carl Perkins. Jerry Phillips, filho do fundador da Sun, Sam Phillips, apontou a dupla na direção de Ray Harris, uma de suas antigas contratações que era então um dos proprietários da Hi Records. Harris apresentou Twilley e Seymour ao rockabilly, despertando o amor por Presley dentro de Twilley que ajudou a dar ao seu pop um som mais enxuto e mais pesado.
Voltando a Tulsa, a dupla trouxe o guitarrista Bill Pitcock IV para o grupo. No final de 1974, Oister foi para Los Angeles, onde a banda acabou assinando com a Shelter, o selo dirigido por Russell e Denny Cordell que tinha sede em Tulsa. Shelter insistiu que o grupo mudasse seu nome para Dwight Twilley Band, um movimento que sugeria que Seymour era um contratado, então trouxe os membros da banda de volta para Tulsa, instalando-os no estúdio da gravadora em uma igreja reformada. A banda prontamente gravou “I’m on Fire”, uma música que misturava seu amor pela harmonia dos Beatles com uma arrogância do rockabilly.
Lançado no início de 1975, “I’m on Fire” subiu na parada de singles da Billboard, mas a Dwight Twilley Band não foi capaz de aproveitar esse momento por causa da implosão de Shelter após um desentendimento entre Russell e Cordell. Cordell disse a Twilley para continuar gravando, então o grupo acumulou material excedente para seu álbum de estreia, “Sincerely”, que foi lançado um ano depois de “I’m on Fire”.
“Sincerely” chegou tarde demais para capitalizar “I’m on Fire”, então o grupo lançou um segundo álbum, “Twilley Don’t Mind”, em 1977. Nesse ponto, houve um nascente renascimento do rock de raiz se unindo. em torno da Dwight Twilley Band e Petty and the Heartbreakers. Twilley e Seymour cantaram na estreia homônima de Petty em 1976, com Petty retribuindo o favor tocando guitarra em “Looking for the Magic” em “Twilley Don’t Mind”. Enquanto os Heartbreakers acabaram resistindo ao colapso do Shelter, a Dwight Twilley Band se separou meses após o lançamento de seu segundo álbum.
Twilley seguiu em frente como artista solo, contratando o produtor Noah Shark, que dirigiu o LP “You’re Gonna Get It” de Petty, para “Twilley”, um álbum bem elaborado de 1979 que conduziu o cantor e compositor para o meio do caminho. Demorou mais três anos para Twilley lançar “Scuba Divers”, um disco que não atraiu muita atenção do rádio, mas uma assistência vocal de Petty em “Girls” ajudou em 1984, assim como um vídeo que acenou para o vestiário. fantasias da comédia adolescente de sucesso “Porky’s”.
“Girls” deu a Twilley seu último single de sucesso, alcançando a 16ª posição, a mesma posição que “I’m on Fire” alcançou uma década antes. Depois de “Wild Dogs” em 1986, ele deixou grandes gravadoras para trás, mas Twilley não foi esquecido. Sua balada “ Why You Wanna Break My Heart ” apareceu como o momento de destaque de Tia Carrere em “Wayne’s World” em 1992. Ele teve seu catálogo relançado durante o boom do CD da década de 1990, incluindo “The Great Lost Twilley Album”, uma coleção preenchido com material gravado por Twilley e Seymour em meados da década de 1970.
No final da década de 1990, Twilley começou a lançar gravações caseiras que fez ao longo dos anos. Ele pontuava coleções de raridades com discos concentrados em um tema específico – ele lançou um álbum tributo aos Beatles em 2009 – e compilou destaques desses esforços em “The Best of Dwight Twilley: The Tulsa Years, 1999-2016, Vol. 1”, uma coleção lançada digitalmente em 2023.
Dwight Twilley faleceu na quarta-feira 18 de outubro de 2023. Ele tinha 72 anos.
Sua morte foi confirmada pelo Church Studio em Tulsa, Oklahoma, onde Twilley gravou muitas de suas canções mais conhecidas, incluindo seu hit característico, “I’m on Fire”. O anúncio do Facebook dizia: “Ele partiu pacificamente deste mundo, cercado pelo amor de sua vida, Jan, e amigos íntimos… As proezas musicais de Dwight tocaram inúmeras vidas, deixando uma marca indelével no coração de muitos. Estamos profundamente gratos pelo legado musical duradouro que ele concedeu a todos nós.”
De acordo com o jornal de sua cidade natal, Tulsa World, Twilley sofreu um derrame enquanto dirigia e bateu seu veículo em uma árvore. Ele morreu em um hospital quatro dias depois.
(Direitos autorais: https://www.latimes.com/entertainment-arts/music/story/2023-10-19 – Los Angeles Times/ ENTRETENIMENTO/ ARTES/ MÚSICA/ STEPHEN THOMAS ERLEWINE –
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