Fred e Ginger: “Eu fazia igual, só que de salto alto”

Ginger Rogers, a parceira de Astaire

Ela não tinha as pernas de Cyd Charisse nem o talento incandescente de Judy Garland e estava longe de ser uma mulher como Gilda, a personagem inesquecível de Rita Hayworth. Mas a graça e a leveza de Ginger Rogers a transformaram na adorável estrela dos musicais produzidos nas décadas de 30 e 40. Com Fred Astaire, a atriz formou a dupla de bailarinos mais perfeita da história de Hollywood. Tornaram-se, para sempre, sinônimo de uma elegância que transcendeu os limites de seu ofício. Para encanto das plateias que sonhavam aprender os mesmos passos de Ginger e Fred, eles deslizaram, sapatearam e valsaram em filmes como Voando para o Rio, A Alegre Divorciada, O Picolino e Dance Comigo. Por isso, quando foi divulgada a notícia de que a atriz morrera, não só os nostálgicos tiveram a dimensão de que o cinema havia perdido um de seus ícones.

Se nas telas era harmonioso entre Ginger e Fred, atrás das câmaras o roteiro era bem diferente. Perfeccionista, o ator parecia um treinador japonês nos ensaios das coreografias que repetia exaustivamente, para desespero de sua parceira. Apesar de sua imagem de cavalheiro galante, ele não fazia questão de esconder que achava Ginger caipira demais e disse que ela era incapaz de executar passos mais complicados. Fred chegou a ser rude com a atriz nas filmagens de O Picolino, depois que teve uma crise de espirros por causa do vestido de penas de avestruz usado por ela. Um vestido que se tornou indissociável da imagem de Ginger – tanto que a atriz italiana Giulietta Masina traja um igual, como a dançarina velhusca e decadente em Ginger e Fred, de Federico Fellini.

CAIPIRA IRÔNICA – Se Fred não gostava de Ginger, a recíproca também era verdadeira. Ela odiava ser apresentada como “apartner de Astaire”, o que invariavelmente acontecia mesmo depois do fim da dupla, em 1949, quando realizaram seu último filme juntos, o patético Ciúme, Sinal de Amor. Anos mais tarde, Ginger soltou uma frase que demonstrou quão irônica podia se a caipira. “Eu fazia tudo o que ele fazia, só que de salto alto e para trás”, alfinetou.

Longe dos musicais, Ginger provou que tinha luz própria. Em 1940, ganhou o Oscar de melhor atriz por seu papel em Kitty Foyle, do diretor Sam Wood. Nos anos 50, sua imagem sofreu um arranhão – a atriz participou da ensadecida caça aos comunistas nos Estados Unidos, promovida pelo macarthismo. Presa a uma cadeira de rodas nos últimos anos, Ginger morreu como velhinha aposentada. Mas, sempre, de maquilagem completa e cílios postiços, dia 25 de abril de 1995, de causas naturais, aos 83 anos.
(Fonte: Veja, 3 de maio, 1995 – Edição 1390 – ANO 28 – N° 18 – DATAS – Pág; 108)

 

 

 

 

 

Ginger Rogers (Independence, Missouri, 16 de julho de 1911 – Rancho Mirage, CA, 25 de abril de 1995), atriz e dançarina nascida Virginia Katherine McMath.

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Virginia Katherine McMath nasceu em 16 de julho de 1911, em Missouri. Seu apelido, “Ginger”, foi por causa do seu primo mais novo Helen pronunciando “Virgínia” como “Ginja.” A família e amigos continuaram a chamá-la assim, e mais tarde virou seu nome artístico.

A família contava que Ginger dançou antes mesmo de andar. Com 10 anos, ela estava aparecendo em shows locais, festas e reuniões apresentando com seu padrasto, “Pai João”, de quem ela acabou pegando emprestado o Rogers.

Com 14 anos, a jovem Ginger ganhou o Campeonato Charleston no estado do Texas. Seu prêmio foi de quatro semanas de um circuito teatral no Texas. Ela escolheu dois bailarinos de cabelos vermelhos para dançar com eles o Charleston, e começaram uma parceria “Ginger e os ruivos.” As performances continuaram além do seu compromisso de quatro semanas.

Quando Paul Ash a convidou para aparecer com a sua banda, no Teatro Oriental, Ginger viajou para Chicago. Após ficar quase quatro meses com Ash, a Paramount Publix a levou para Nova York para realizar a Broadway da Paramount Theatre. Eles também começaram a preparar um palco para show de Ginger em sua turnê em teatros em todo o país. No entanto, a sua rotina como Mestre de Cerimônias foi tão bem sucedida, que foi adiada por várias semanas e a turnê passou, sem ela. A Paramount Theatre depois de Paul Ash e sua banda de Nova York convidou Ginger a voltar para junto de si.
O primeiro musical da Broadway que Ginger atuou foi, Top Speed, o seu destaque num papel ingénuo. O show começou 1929 e por menos de 20 semanas, mas Ginger foi aclamada como uma promissora artista completa. Enquanto Ginger realizava oito shows por semana, em velocidade máxima, ela também foi contratada para filmes por Paramount, em Astoria, Long Island. Seu primeiro filme, Young Man de Manhattan.

Com dezenove filmes em sua carreira ingressou Fred Astaire a RKO Radio Studios em Voando para o Rio Abaixo. A nova dupla tomou o mundo como tempestade, posteriormente fazendo mais oito filmes juntos com a RKO: Gay divorciado, Roberta, Top Hat, Siga as Frota, Swing Time, Shall We Dance, Carefree e A História de Vernon e Irene Castle. Dez anos mais tarde eles fizeram o décimo filme juntos para MGM, A Barkleys da Broadway.
Garson Kanin escreveu: “A magia de Astaire e Rogers não pode ser explicado, só pode ser sentida. Eles criaram um estilo, um humor, uma realidade. Fizeram amor diante de nossos olhos. Nunca se viu nada igual”.

Além de seus filmes com Astaire, Ginger também estrelou em uma série de comédias e dramas na década de 1940 e 1950. Ela foi homenageada em 1940 com um Oscar de Melhor Atriz com seu desempenho em Kitty Foyle, e em 1945 ela ficou registrada como a maior intérprete feminina mais bem paga de Hollywood.

Nesse mesmo ano, Ginger comprou uma fazenda de 1000 hectares na Rogue River no sul do Oregon.
Ginger substituiu Carol Channing para estrelar o papel na Broadway em 1965 no musical Olá! Dolly. Ginger trouxe o musical de volta à vida, aumentando o ganhos nas bilheterias e emocionando a todos os produtores. Ginger fez muitas aparições em uma variedade de programas de TV. Além de ter seu próprio especial, ela tem aparecido com Perry , Bob Hope, Pat Boone, Steve Allen, Merv Griffin, Dean Martin e Lucille Ball. Em 1973, ela viajou mais de 60.000 milhas em todo os Estados Unidos, América do Sul, Itália, Inglaterra, Líbano e Grécia, e foi jurada num concurso de Miss Universo Pageant. Em 1969, Ginger vendeu sua casa em Beverly Hills
Embora Ginger é lembrada por sua melhor fase e performances no cinema, ela também se realizou como uma artista plástica. Uma talentosa pintora e escultora e e fazia isso quando tinha qualquer tempo livre. Ginger foi premiada e recebeu muitas homenagens.

Em 1985, foi dada a Ginger a oportunidade de dirigir uma comédia musical. Vários anos depois, ela escreveu sua autobiografia, Ginger: Minha História. Ela viajou milhares de quilômetros em todo os Estados Unidos e em Londres para promover o livro e dar autógrafos para os fãs.

Infelizmente, em 25 de abril de 1995, com 83 anos, Ginger Rogers morreu como resultado de uma insuficiência cardíaca congestiva. Ela foi enterrada no Oakwood Memorial Park, em Chatsworth, Califórnia.

Filmografia

Inventor da Mocidade, O (1952) … Sra. Edwina Fulton

Incrível Suzana, A (1942) … Susan Kathleen “Su-Su” Applegate

Que Papai Não Saiba (1938) … Francey

Vamos Dançar? (1937) … Linda Keene

Ritmo Louco (1936) … Penelope “Penny” Carroll

Picolino, O (1935) … Dale Tremont

Roberta (1935) … Condessa Scharwenka

Alegre Divorciada, A (1934) … Mimi Glossop

Rua 42 (1933) … Ann
(Fonte: Veja, 14 de abril de 1976 – Edição 397 – ESTADOS UNIDOS – Pág; 38/39)
(Fonte: www.dicasdedanca.com.br)