Gloria Lynne, cantora de jazz conhecido por ‘I Wish You Love’
Glória Lynne (Crédito da fotografia: Cortesia Copyright© Andrew Lepley/Redferns, via Getty Images)
Gloria Lynne (nasceu em 23 de novembro de 1929, no Harlem, Nova Iorque, Nova York – faleceu em 15 de outubro de 2013, em Newark, Nova Jersey), foi uma diva do jazz que subiu nas paradas pop com sua gravação de “I Wish You Love” em 1964 e continuou cantando por mais de meio século mesmo diante da pobreza.
Durante sua longa carreira, o contralto ressonante da Sra. Lynne foi ouvido em mais de 25 álbuns. Ela se apresentou com Ray Charles e Johnny Mathis e fez turnê com Ella Fitzgerald.
A cantora de jazz, cuja carreira meteórica a levou de sucessos como “I Wish You Love” na década de 1960 à quase obscuridade e depois à redescoberta, foi elogiada por suas interpretações de músicas em uma ampla variedade de estilos, e “I Wish You Love”, sua gravação mais conhecida, alcançou o topo das paradas em 1964. Mas duas décadas depois, quando ela morava em West Hollywood e trabalhando para um banco, ela se sentiu esquecida pelo mundo da música.
Ela começou a gravar para a Everest Records em 1958 e, seis anos depois, sua versão de “I Wish You Love”, a versão em inglês de uma canção francesa gravada em 1942 por Charles Trenet (1913 – 2001), tornou-se seu sucesso mais duradouro. Um lamento acompanhado por um exuberante arranjo de cordas, que alcançou a posição 28 na Billboard Hot 100. Lynne disse mais tarde que aprendeu a música na noite anterior à gravação.
“Aprendi da noite para o dia e realmente não fiquei muito satisfeita com isso”, disse ela em entrevista para uma história oral do Apollo Theatre em 2009. “E eles disseram: ‘Este vai ser o single.’ E eu disse: ‘Você está brincando comigo?’”
Lynne tornou-se popular o suficiente para aparecer no especial de televisão de Harry Belafonte, “The Strolling ’20s”, em 1966, e muitos de seus discos venderam bem. Mas ela disse que praticamente não recebeu royalties pelas vendas de discos, apenas mais reservas. Sua popularidade diminuiu à medida que os gostos mudaram na década de 1970, e ela teve que complementar sua renda com um trabalho temporário. Por um tempo ela ficou sem teto.
“Eles dizem: ‘Bem, se você não estava sendo pago, por que continuou a cantar?’” ela disse. “Eu não poderia jogar fora o presente que tinha por causa do dinheiro.”
“From My Heart to Yours”, seu último álbum de estúdio, foi lançado em 2007.
Gloria Mia Wilson nasceu no Harlem, filha de John e Mary Wilson, em 23 de novembro de 1929. (Algumas fontes listam seu ano de nascimento como 1931.) Ela cantou em coros de igrejas, foi brevemente treinada para ópera e assistiu a concertos no Apollo enquanto crescia. Aos 15 anos, ela saiu furtivamente de casa e mentiu sobre sua idade para competir no concurso noturno amador de lá. Ela venceu, disse ela, e levou uma surra da mãe por mentir sobre isso.
Depois de namorar um homem chamado Harry Alleyne, ela começou a usar o sobrenome dele. Quando ela se apresentava em clubes locais, os locutores tropeçavam em seu sobrenome com tanta frequência que começaram a encurtá-lo para Lynne.
Ela também gravou demos de novas músicas para Dinah Washington e outros ouvirem antes de gravar suas próprias versões. O compositor e líder da banda Raymond Scott ouviu uma dessas demos e ajudou a Sra. Lynne a assinar com o Everest.
Ela nasceu Gloria Mai Wilson, no Harlem, e cresceu cantando na igreja e em outros locais comunitários. No início da década de 1950, ela ganhou o primeiro prêmio em uma noite de talentos no famoso Apollo Theatre, no Harlem. Seu primeiro álbum solo, “Miss Gloria Lynne”, foi lançado em 1958 e incluía clássicos como “April in Paris” e “Bye Bye Blackbird”, apoiado por um pequeno grupo de músicos.
Sua interpretação de “I Wish You Love” foi feita em um cenário musical totalmente oposto, com cordas exuberantes. E mais tarde em sua carreira, ela vagou pelo pop, soul e até disco. Ela obteve exposição nacional através da televisão, principalmente em um especial de Harry Belafonte.
Lynne nunca teve um sucesso de bilheteria, embora sempre tenha ganhado o favor da crítica. “Se a grandeza e a fama escaparam a Lynne”, escreveu o crítico de jazz Leonard Feather no The Times em 1981, “não pode ser por falta de talento”.
O que a impediu, disse seu filho, foi uma combinação de fatores, incluindo mudanças na propriedade da gravadora, problemas de gestão e problemas pessoais relacionados com relacionamentos. A carreira de Lynne declinou até certo ponto, em meados da década de 1980, quando ela parou de atuar completamente.
Ela conseguiu um emprego como processadora de dados no Bank of America, no centro de Los Angeles, mas outros passageiros de ônibus e de trabalho às vezes a reconheciam. “Eles diziam: ‘Você não é Gloria Lynne? O que você está fazendo aqui?’” Alleyne disse. Após cerca de um ano sem se apresentar, um promotor a convenceu a aparecer em um show em Nova York. Com a confiança renovada, ela reiniciou a carreira e continuou a tocar em clubes e outros locais até perto do fim.
Em uma entrevista de rádio no início de 2013, Lynne disse que tudo o que ela fez como vocalista remontava às raízes de sua infância. “As pessoas me diziam”, disse ela no WBGO em Newark, ‘Gloria, você precisa fazer um álbum gospel.’ Eu disse: ‘O que eu faço é evangelho’.
“Tudo que eu canto é gospel.”
Sua última apresentação foi na boate 54 Below, em Manhattan, em agosto. Incluía “Eu desejo que você ame”.
Gloria Lynne faleceu em 15 de outubro em Newark. Ela tinha 83 anos.
A causa foi insuficiência cardíaca, disse seu filho, PJ Allen.
Ela e o Sr. Alleyne se divorciaram em 1968.
Além de seu filho, a Sra. Lynne, que morava em East Orange, NJ, deixou um irmão, John Wilson.
(Créditos autorais: https://www.nytimes.com/2013/10/19/arts/music – New York Times/ ARTES/ MÚSICA/ Por Daniel E. Slotnik – 18 de outubro de 2013)
Uma versão deste artigo foi publicada em 25 de outubro de 2013, Seção A, página 25 da edição de Nova York com a manchete: Gloria Lynne, cantora de ‘I Wish You Love’.
© 2013 The New York Times Company
(Créditos autorais: https://www.latimes.com/local/archives/la- Los Angeles Times/ ARQUIVOS/ POR DAVID COLKER – 21 DE OUTUBRO DE 2013)
David Colker escreveu e editou tributos anteriormente – uma batida talvez prenunciada por estar no relógio da morte de Timothy Leary em 1996, quando ele levou a tarefa tão a sério que estava ao lado da cama de Leary quando ele morreu. Ele deixou o The Times em 2015.
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