June Foray, virtuoso das vozes dos desenhos animados, notadamente Rocky’s
Foi dubladora por trás de Rocky the Flying Squirrel e dezenas de outros personagens
Rocky e sua voz, June Foray, em uma foto sem data. (Crédito: Arquivos de fotos da ABC, via Getty Images)
June Foray (Springfield, Massachusetts, 18 de setembro de 1917 – Los Angeles, Califórnia, 26 de julho de 2017), foi uma atriz de mil vozes, que interpretou Rocky, o esquilo voador e a espiã diabólica Natasha Fatale nas aventuras perversamente satíricas de Rocky e Bullwinkle na década de 1960 e uma infinidade de outras criaturas e personagens animados na televisão e no cinema.
Além de trabalhar como dublador, Foray ajudou a estabelecer a filial de Hollywood da International Animated Film Society e seus Annie Awards concedidos anualmente desde 1972 para homenagear as contribuições feitas à arte da animação. Ela recebeu vários prêmios da organização.
Foray também dublou diálogos de longas-metragens e forneceu a voz para a boneca Chatty Cathy original que foi introduzida pela Mattel em 1959 – bem como a sinistra boneca de brinquedo Talky Tina que Telly Savalas tentou destruir em um episódio de 1963 de “The Twilight Zone”.
Seus inúmeros papéis na TV incluíam Jokey Smurf em “Os Smurfs”, Cindy Lou Who em “Como o Grinch Roubou o Natal” e várias vozes em “Os Flintstones”, “Os Esquilos”, “Os Jetsons”, “DuckTales”, “Aventuras de Gummi Bears”, “Os Simpsons” e “Family Guy”. Ela teve papéis em dezenas de longas-metragens, entre eles “Mulan” da Disney e “Who Framed Roger Rabbit”.
No filme “Tubarão”, de 1974, ela forneceu as vozes de crianças na praia, e em “Eu amo Lucy” ela imitou um cachorro latindo. Sua voz também pode ser ouvida em centenas de comerciais de TV. Ela até teve alguns papéis na tela, incluindo uma telefonista em “Green Acres”.
A Sra. Foray começou sua notável carreira de 85 anos interpretando uma mulher idosa em um drama de rádio em 1929, aos 12 anos. Ela interpretou vários personagens de rádio nas décadas de 1930 e 1940. Nos 60 anos seguintes, ela forneceu vozes para curtas de animação, longas-metragens e programas de televisão, além de álbuns de discos, videogames e até brinquedos falantes. Sua última apresentação foi como Rocky em um desenho animado de Rocky and Bullwinkle de 2014 produzido pela DreamWorks Animation.
Frequentemente comparada a Mel Blanc, o virtuoso dos desenhos animados que forneceu as vozes de Pernalonga, Patolino e Porco Porco, a Sra. mudanças de sotaque, dialeto e personalidade. Seu trabalho, ao contrário do Sr. Blanc, muitas vezes não era creditado, principalmente em seus primeiros anos.
Mas sua produção foi prodigiosa. Embora ela não fosse muito conhecida do público em geral, o mundo do entretenimento a chamava de Primeira Dama da Voz Animada. Aos 94 anos, ela se tornou a pessoa mais velha a ganhar um Emmy, citada por sua Sra. Cauldron no “The Garfield Show”, e em 2013 ela recebeu um Emmy Governors Award.
“June Foray não é a Mel Blanc feminina”, disse Chuck Jones, o lendário animador que propôs sua estrela na Calçada da Fama de Hollywood. “Mel Blanc era o macho June Foray.”
Na tela grande, ela foi Lúcifer o gato em “Cinderela” de Walt Disney (1950), uma sereia e uma índia em “Peter Pan” (1953), e Wheezy Weasel e Lena Hyena em “Uma Cilada para Roger Rabbit” (1988). Na televisão, ela foi Cindy-Lou Who em “How the Grinch Stole Christmas” (1966); Úrsula em “George da Selva” (1967); e tia May Parker em “Homem-Aranha e Seus Incríveis Amigos” (1981-83).
Ela também soprou um espírito sinistro em uma boneca em um memorável episódio de “Twilight Zone” de 1963, contando ao padrasto de uma garotinha, interpretado por Telly Savalas: “Meu nome é Talky Tina, e eu vou matar você”.
Ms. Foray retratou vovós, bruxas, uma cartomante, garotas inocentes, femmes sensuais e zoológicos de esquilos antropomórficos, gatos, pica-paus, ratos, beagles e outros personagens de desenhos animados nas aventuras de Tom e Jerry, Bugs Bunny, Mr. Tweety, Yogi Bear, os Flintstones, o Incrível Hulk, os Smurfs e os Simpsons.
Mas os conhecedores disseram que ela estava no auge para Rocket J. Squirrel (também conhecido como Rocky, o esquilo voador) e sua adversária curvilínea, Natasha Fatale, nas crônicas orgulhosamente bidimensionais de “Rocky and His Friends” (mais tarde “The Bullwinkle Show”). ”) de 1959 a 1964. Em outros segmentos, ela interpretou Nell Fenwick, a namorada do belo e confuso Mountie Dudley Do-Right.
Em uma época em que a Guerra Fria estava esquentando e o susto vermelho deixava todo mundo azul, as vozes talentosas de Ms. Foray, Bill Scott, Paul Frees e William Conrad davam vivacidade a Rocky, um pequeno roedor corajoso com capacete de aviador, e seu amigo alce com chifres e estúpido (Sr. Scott) enquanto eles lutavam contra os ineptos planejadores eslavos Boris Badenov (Sr. Frees) e Natasha em Frostbite Falls, Minnesota, uma terra do nunca onde bobagens e trocadilhos vivem para sempre.
Havia muita ação para as crianças, histórias de pancadaria com piadas de animação padrão, como personagens explodindo ou caindo de janelas. Mas em outro nível, era sátira, paródia e jogo de palavras rápido. Dorson Belles avisa sua audiência de rádio que os invasores do espaço sideral não são brincadeira e que todos devem entrar em pânico. Um gás misterioso chamado “votane” transforma democratas em republicanos e vice-versa.
“Se você não acredita no que lê nos quadrinhos”, pergunta Rocky, “em que você acredita?”
A Natasha Russificada, uma vilã de muitos disfarces furtivos, aparece como uma princesa indiana, Primavera borbulhante que corre no prado. “Me chame de Bubbles”, ela ronrona.
Nenhum trocadilho era horrível demais, nenhum malaprop muito desavergonhado. Rocky treinou na Cedar Yorpantz Flying School. A alma mater de Bullwinkle foi Wossamotta U. Um barco de brinquedo com joias, o Ruby Yacht de Omar Khayyam, navegou pelo Lago Veronica. “Para um magnata poderoso”, diz Rocky a um magnata, “você com certeza não pega as coisas muito rapidamente”. Em um episódio, os heróis rastreiam uma baleia monstruosa, Maybe Dick.
Além de combinar inteligência com os ameaçadores Boris (“Keel Moose!”) e Natasha (“Boris, dollink!”), Rocky e Bullwinkle lutam contra Moon Mice, que devora o metal, devorando as antenas de TV da América. Eles descobrem o elemento antigravitacional Upsidasium. E o narrador (Sr. Conrad) pede solenemente aos fãs que sintonizem no próximo episódio emocionante: “All in Fever Say Aye, or the Emotion Is Carried”, “The Show Must Go On, or Give ‘em the Acts”, e “Frango transatlântico, ou galinhas do outro lado do mar”.
Após 150 episódios, primeiro na ABC e depois na NBC, a série, criada por Jay Ward e escrita por Scott e outros, foi cancelada. Mas teve um grande culto de seguidores. As reprises da rede foram ao ar até 1973 e novamente em 1981-82. As reprises a cabo ocorreram durante a década de 1990. Homenagens foram realizadas em festivais de cinema. A Walt Disney Company comprou os direitos do videocassete por US$ 1 milhão. Os shows foram distribuídos nos Estados Unidos, Austrália, Inglaterra e Japão.
A PBS produziu um documentário, “Of Moose and Men: The Rocky and Bullwinkle Story” (1991), e a Sra. e animação por computador. (Rene Russo interpretou Natasha.)
“Parece que vamos corromper outra geração”, disse Foray ao The New York Times.
June Lucille Forer nasceu em Springfield, Massachusetts, em 18 de setembro de 1917, filha de Maurice e Ida Forer. Um professor de oratória do ensino médio com um programa de rádio a colocou no ar.
Depois que sua família se mudou para Los Angeles, ela escreveu e atuou em todos os papéis em seu próprio programa de rádio, “Lady Make Believe”, quando adolescente e logo estava fazendo dublagem para estúdios de cinema. Na década de 1940, ela forneceu vozes para uma série de curtas-metragens de ação ao vivo chamada “Speaking of Animals” e apareceu em programas de rádio estrelados por Danny Thomas, Steve Allen, Jimmy Durante e a equipe de Phil Harris e Alice Faye.
Ela foi ouvida em muitas gravações, incluindo “St. George and the Dragonet”, o sucesso de bilheteria de Stan Freberg (1926–2015) em 1953, paródia de “Dragnet” (que também incluía seu colega artista de voz Daws Butler), e em muitos desenhos da Warner Bros. direitos de crédito.
Na década de 1970, ela foi presidente da Asifa, a sociedade internacional de filmes de animação, que deu um prêmio em sua homenagem. Ela ensinou dublagem na Universidade do Sul da Califórnia na década de 1980, e por décadas foi governadora da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.
Ela escreveu dois livros: “Perverse, Adverse and Rottenverse” (2006), uma coleção de ensaios humorísticos, e “Did You Grow Up With Me, Too? The Autobiography of June Foray” (2009, com Mark Evanier e Earl Kress).
Fornecer vozes para animação, ela costumava dizer, era como colocar uma peça de rádio. O elenco ficou ao redor de microfones com roteiros e uma tela para dicas visuais, e jogou uns com os outros: soltando gags, rosnados, desmaios, gritos, pausas para efeito, gritos de dor, repreensões raivosas, carinhos doces, tosses, estremecimentos, goles, slurps , risadinhas, gargalhadas e um espirro ocasional.
Ela seguiu os roteiros, mas com suas próprias interpretações, ela contou a Tim Lawson e Alisa Persons para “The Magic Behind the Voices: A Who’s Who of Cartoon Voice Actors” (2004).
“Eu acho que é uma intuição que você tem”, ela disse, “que você pode rastejar na mente de alguém.”
June Foray faleceu na quarta-feira26 de julho de 2017, em Los Angeles. Ela tinha 99 anos.
Seu primeiro casamento, com Bernard Barondess em 1941, terminou em divórcio. Em 1955, ela se casou com Hobart Donavan, que morreu em 1976.
A Sra. Foray, que morava no bairro de Woodland Hills, em Los Angeles, não deixa sobreviventes imediatos. Seu irmão, Bert Forer, morreu nos últimos anos, e sua irmã, Geri Spagnolie, morreu em maio deste ano.
(Fonte: https://www.nytimes.com/2017/07/27/arts/television – ARTES / TELEVISÃO / Por Robert D. McFadden – 27 de julho de 2017)
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(Fonte: https://www.latimes.com/entertainment/la- Los Angeles Times / ENTRETENIMENTO E ARTES /
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