Kermit Bloomgarden, produtor de muitas peças notáveis
(Crédito da fotografia: Cortesia © Copyright Sociedade Histórica de Wisconsin/ Friedman-Abeles/ REPRODUÇÃO/ DIREITOS RESERVADOS)
Kermit Bloomgarden (Brooklyn, Nova Iorque, Nova York, 15 de dezembro de 1904 – Nova Iorque, Nova York, 20 de setembro de 1976), foi um contador que tornou-se produtor que levou para a Broadway muitas peças ilustres, incluindo “Death of a Salesman”, “Look Homeward, Angel”, “The Music Man” e “Equus”.
Bloomgarden foi considerado por muitos no teatro como o que um diretor chamou de “o produtor perfeito – aquele que fica de lado e permite compreensivamente que os artistas façam seu trabalho, interferindo o mínimo possível”.
O Sr. Bloomgarden, nascido no Brooklyn, uma vez colocou o assunto à sua maneira: “Um produtor é um homem que lança faíscas que irão estimular o autor e o diretor a fazer melhor uso de sua própria criatividade, em vez de um ditador que dá declarações literais. ordens que, se seguidas, muitas vezes matam a qualidade do jogo.
Nascido em 15 de dezembro de 1904, o Sr. Bloomgarden era filho de Zemad e Annie Groden Bloomgarden. Ele frequentou as escolas do Brooklyn e formou-se em contabilidade pela New York University em 1926. Trabalhou como contador público certificado até 1932, quando, em um jantar, conheceu Arthur Beckhard, um produtor da Broadway, que o convenceu, o Sr. lembrou, que “o teatro era para mim”.
Associado a peças de Hellman
Depois de servir como gerente geral do Sr. Beckhard, o Sr. Bloomgarden, em 1935, iniciou uma associação de 10 anos, como gerente geral, com a organização de produção Herman Shumlins. Durante o período, ele foi associado à apresentação de várias peças de sucesso de Lillian Hellman, incluindo “The Children’s Hour”, “The Little Foxes”, “Watch on the Rhine” e “The Searching Wind”. Mais tarde, ele produziu outras peças de Hellman por conta própria.
O empreendimento inicial de Bloomgarden como produtor foi “Heavenly Express”, de Albert Bein (1902-1990), estrelado por John Garfield, que lhe deu muita experiência e absolutamente nenhum lucro antes de seu encerramento imediato logo após a estreia da peça em 1940.
Demorou cinco anos para Bloomgarden apresentar um sucesso retumbante, “Deep Are the Roots”, um poderoso drama sobre conflito racial, de Arnaud d’Usseau (1916–1990) e James Gow (1907-1952). Esse sucesso foi seguido em 1946 por “Another Part of the Forest” de Miss Hellman.
Até então, o Sr. Bloomgarden parecia estar andando em uma esteira de sucessos. Houve “Decisão de Comando” de William Wister Haines, com Paul Kelly, em 1947, e depois, em fevereiro de 1949, “Morte de um caixeiro-viajante” de Arthur Miller. A peça, impecavelmente produzida com um elenco encabeçado pelo falecido Lee J. Cobb, ganhou os prêmios Antoinette Perry e New York Drama Critics Circle e o Prêmio Pulitzer.
Produzido ‘Montserrat’
Continuando sua associação com Lillian Hellman, o Sr. Bloomgarden, em 1949, coproduziu “Montserrat” do dramaturgo; que não teve sucesso. Assim como sua produção, no ano seguinte, de “The Autumn Garden”, de Miss Hellman, mas uma remontagem de “The Children’s Hour”, montada logo depois, foi um sucesso modesto.
Observando que teve sua parcela de fracassos, Bloomgarden disse após o encerramento abrupto de “The Man”, que ele apresentou em colaboração com Martin Ritt: “Fiz apenas uma peça porque pensei que renderia dinheiro e foi um fracasso miserável.
Houve mais falhas, mas muito mais acertos por vir. Entre setembro de 1955 e maio seguinte, o Sr. Bloomgarden, sozinho ou em associação com outros, apresentou quatro grandes produções. Primeiro, houve “A View From the Bridge”, de Miller, um sucesso modesto, que foi rapidamente seguido pelo enorme sucesso, tanto do ponto de vista da crítica quanto do ponto de vista de bilheteria, “O Diário de Anne Frank”. Esse drama, escrito por Frances Goodrich (1890-1984) e Albert Hackett (1900-1995) e baseado em um diário mantido por uma garota judia condenada na Segunda Guerra Mundial, ganhou o Drama Critics Circle Award e um Prêmio Pulitzer.
Durante essa mesma temporada frutífera, Bloomgarden patrocinou a adaptação de Miss Hellman de “The Lark”, de Jean Anouilh, estrelado por Julie Harris, bem como o musical “The Most Happy Fella”, estrelado por Robert Weede (1903-1972) e adaptado do drama de Sidney Howard, “They Knew O que eles queriam.
O notável recorde de vitórias do produtor continuou em 1957. Em 28 de novembro, noite de Ação de Graças, a Broadway obteve um sucesso sólido em “Look Homeward, Angel” e em 19 de dezembro, o toque Bloomgarden foi aplicado com resultados semelhantes a “The Music” de Meredith Willson (1902-1984).
Para “Look Homeward, Angel”, o Sr. Bloomgarden estava disposto a correr alguns riscos significativos. Baseado no romance de Thomas Wolfe, a peça foi escrita por Ketti Frings (1909-1981), cuja reputação não foi construída no palco, mas como escritora de roteiros. E como diretor, Bloomgarden escolheu George Roy Hill, cuja formação até então estava enraizada na televisão. A peça fez de Anthony Perkins uma grande estrela da Broadway e rendeu a Miss Frings um prêmio Pultizer.
Ao longo dos anos, o nome de Bloomgarden apareceu nos créditos de muitas outras atrações teatrais, incluindo “Toys in the Attic” de Miss Hellman, “The Crucible” de Miller, “Anyone Can Whistle” de Stephen Sondheim (1930-2021), o musical “Illya Darling”, e “The Hot L Baltimore” de Lanford Wilson (1937-2011).
Retornou às classificações ativas
Em 1971, o Sr. Bloomgarden, que até então gozava de boa saúde, foi submetido à amputação de seu rim? perna por causa da arteriosclerose. No entanto, após um longo período de recuperação, ele voltou às fileiras ativas dos produtores da Broadway com “Equus” de Peter Shaffer (1926-2016), em 1974.
Um homem tímido e reticente, o Sr. Bloom. Garden já foi descrito por um admirador colega como “um preocupado silencioso”.
Sobre escolher jogadas, ele disse o seguinte: “Você não pensa em termos de ganhar dinheiro. É fazer algo que você sente que tem mérito. Ao longo dos anos, provou-se. Meu recorde é um pouco mais de 50-50 – esse é um bom recorde comercial. Mas toda vez que eu fazia um show, tinha dificuldade em levantar dinheiro, especialmente para as peças importantes. ‘Diário de Anne Frank’ – era quase impossível levantar dinheiro. ‘Music Man’ – muito difícil.
O Sr. Bloomgarden atuou em várias organizações teatrais da Broadway e atuou como presidente da Liga de Teatros e Produtores de Nova York. Durante a Segunda Guerra Mundial dirigiu as atividades da Cantina Stage Door, que fornecia entretenimento e recreação para militares.
Kermit Bloomgarden faleceu em 20 de setembro de 1976, em sua casa na cidade de Nova York em a idade de 71 anos.
O Sr. Bloomgarden sofria de um tumor cerebral há mais de seis meses, mas continuou a trabalhar. No início de setembro, ele participou dos ensaios de “Equus”, que reabriu na Broadway, e também atuou no planejamento de produção do drama “Poor Murderer”.
A primeira esposa do produtor, Hattie Richardson, que cantava sob o nome de Linda Lee, morreu em 1942. Ele se divorciou de sua segunda esposa, a ex-Virginia Kaye. Eles tiveram dois filhos, John, que trabalhou com o pai nos últimos anos, e David, estudante de medicina. Também sobreviveu uma irmã, Violet Fox.
De acordo com seus desejos, o Sr. Bloomgarden, que morava em 275 Central Park West, seria cremado. Não haverá serviço fúnebre.
(Créditos autorais: https://www.nytimes.com/1976/09/21/archives – The New York Times/ ARQUIVOS/ Arquivos do New York Times/
21 de setembro de 1976)