Powered by Rock ConvertMonique Knowlton, modelo e galerista provocativa dos anos 60
Garota de capa da Vogue no início dos anos 1960, ela mais tarde se dedicou à arte contemporânea, abrindo uma galeria onde ser “ultrajante conta como um ponto positivo”, escreveu um crítico.
Em uma sessão de fotos de moda organizada pelo fotógrafo Bert Stern em 1962, Monique Knowlton (na época Monique Chevalier) apareceu com Kenneth Battelle, o cabeleireiro da sociedade (Crédito da fotografia: cortesia © Copyright All Rights Reserved/ The Bert Stern Trust, via Staley-Wise Gallery, Nova York ®/ REPRODUÇÃO/ TODOS OS DIREITOS RESERVADOS)
Monique Knowlton (nasceu em 24 de maio de 1937, em Karlsruhe – faleceu em 8 de outubro de 2024, em Manhattan), foi uma modelo alemã e galerista de Manhattan cujo glamour malandro outrora elevou as capas da Vogue e o trabalho de criadores de imagens como o fotógrafo de moda Bert Stern.
Com uma piscadela e um muxoxo, ou talvez um olhar de soslaio e um sorriso malicioso, a Sra. Knowlton sintetizou o ethos lúdico da fotografia de moda e publicidade do início dos anos 1960. O Sr. Stern era um mestre da forma e, em uma imagem de destaque para a revista Vogue em 1962, ele combinou a Sra. Knowlton com Kenneth Battelle , o cabeleireiro da sociedade que foi o arquiteto do bufante característico de Jacqueline Kennedy.
Naquela foto, usando óculos com armações pretas grossas (abreviação da moda para inteligência), a Sra. Knowlton tem um penteado estilo nuvem em andamento e está absorta na fita de cotação desenrolando-se de uma máquina de cotação de ações vintage plantada em uma mesa na frente dela. O Sr. Battelle tem uma mão em seu cabelo e um cigarro preso entre os lábios — era 1962, afinal — e ele também está olhando para a fita de cotação. É um apogeu do estilo nítido e arqueado da era “Mad Men”.
A Sra. Knowlton, que atendia pelo nome de Monique Chevalier quando era modelo, era uma estrela daquela época, onipresente nas páginas da Vogue — e uma garota de capa frequente — fotografada por Irving Penn , Karen Radkai, William Klein e outros. Vestida com Dior e Lanvin, velada e cloche, coberta de chinchila e vison, e frequentemente envolta em joias Harry Winston, ela tinha um sorriso cúmplice que a distinguia de irmãs cisnes como Lisa Fonssagrives , a musa e esposa do Sr. Penn, com quem ela se parecia.
Onisciente também como modelo comercial, a Sra. Knowlton apareceu em anúncios da Revlon, Avon, Max Factor e Ponds.
“Acho que ela queria provar que não era apenas um rosto bonito”, disse a Sra. Walton sobre o impulso de sua mãe de se tornar uma galerista. Serge Sabarsky (1912 – 1996), um negociante de arte especializado em expressionistas alemães e austríacos e que morreu em 1996, foi um mentor.
Os gostos da Sra. Knowlton eram ecléticos e abrangentes. Ela era antielitista, disse sua filha, e sua pequena galeria era uma grande tenda que reunia colagens, joias, arte em fibra e artesanato. Ela mostrou o trabalho inicial de Betye Saar , cujas montagens místicas e íntimas espetadas tropos raciais e de gênero. Ela mostrou roupas de compensado animadas de Ron Isaacs, bonecas perversamente caprichosas da provocativa artista de Chicago Phyllis Bramson e os minúsculos interiores domésticos e cenas urbanas da pintora Helen Miranda Wilson.
Ela também expôs o trabalho dos pintores modernistas Marsden Hartley (1877 – 1943) e Oscar Bluemner, além de fotografias, incluindo retratos de celebridades feitos pelo Sr. Stern, seu antigo colaborador.
“A galeria de Monique Knowlton é um refúgio hospitaleiro, no qual ser ultrajante conta como um plus”, escreveu o crítico John Russell no The New York Times em 1981, revisando uma exposição coletiva de 12 artistas. O Sr. Russell ficou particularmente impressionado com as narrativas domésticas malucas de Shari Urquhart , cujo meio eram tapetes tufados. “Eles são estranhos de ponta a ponta”, escreveu ele com admiração.
Sra. Monique Knowlton em sua galeria de arte no SoHo em 1976 com a artista Betye Saar, cujos primeiros trabalhos foram exibidos lá. (Crédito da fotografia: cortesia via Projetos Betye Saar/Roberts)A Sra. Knowlton “mostrou o que achou interessante, um trabalho que era frequentemente bem-humorado e peculiar”, disse Alison Saar , uma artista de Los Angeles que é filha de Betye Saar e que teve sua primeira exposição em Nova York na galeria da Sra. Knowlton em 1984. “Ela não estava confinada ao que estava à la mode em Nova York na época. Eu sempre a respeitei por isso. Ela estava aberta a mostrar artistas mais jovens — isso foi um grande presente para mim. Foi Monique quem me deu meu apoio em Nova York.”
Monica Maria Clara Graebener nasceu em 24 de maio de 1937, em Karlsruhe, uma cidade no sudoeste da Alemanha perto da fronteira francesa, filha única de Ingeborg (Kadon-Fuspok) e Otto Graebener. Seu pai trabalhava para a empresa de sua família, que fazia sopas embaladas e outros alimentos preparados.
A família era rica, e Monica cresceu na cidade termal de Baden-Baden, mais ao sudoeste. Quando tinha 9 anos, Monica foi enviada para um internato na Inglaterra e, mais tarde, na Suíça.
Ela se mudou para Paris aos 17 anos e conseguiu um emprego como tradutora, casando-se com Francois LeFebre, um bon vivant, um ano depois. Eles tiveram uma filha, Kathryn, e Monica foi trabalhar como modelo porque seu marido não era do tipo ganha-pão. Ele também era infiel, e eles logo se divorciaram.
Ela adotou o nome Monique Chevalier quando se casou com Pierre Chevalier, seu segundo marido, no final dos anos 1950. Ela foi descoberta por Eileen Ford, a decana da agência de modelos, que a trouxe para Nova York. Naquela época, ela estava divorciada do Sr. Chevalier e criando duas filhas sozinha. Seus casamentos posteriores com o Sr. Knowlton e William S. Sterns, um advogado, também terminaram em divórcio.
No início dos anos 1990, a Sra. Knowlton mudou sua galeria para Kent, Connecticut, onde ela ficou aberta por alguns verões antes de ela movê-la de volta para o SoHo. Na virada do milênio, ela a fechou para sempre.
Suas coleções pessoais eram tão diversas quanto o trabalho que ela exibia em sua galeria. Ela colecionava brinquedos antigos , centenas deles — estatuetas de lata de personagens de desenhos animados como Pato Donald, Batman, Betty Boop e Felix the Cat. A arte contemporânea que ela possuía era instigante e incluía obras de Cindy Sherman e Ida Applebroog , que frequentemente pintavam cenas de violência doméstica. A Sra. Knowlton “estava interessada no que deixa as pessoas desconfortáveis”, disse a Sra. Walton.
Ela também era uma ávida colecionadora do trabalho de James Nachtwey e Sebastião Salgado , fotojornalistas conhecidos por sua cobertura de conflitos e injustiças globais. As imagens marcantes de orfanatos romenos do Sr. Nachtwey e os retratos de mineiros de carvão brasileiros do Sr. Salgado enfileiravam-se em um corredor em sua casa em Nova York, junto com o famoso retrato de Elliott Erwitt da Sra. Kennedy no funeral de seu marido, seu rosto velado rígido de tristeza.
“Ao sair da Segunda Guerra Mundial”, disse a Sra. Walton, “minha mãe sentiu que uma das coisas mais violentas que você poderia fazer era desviar o olhar”.
Monique Knowlton faleceu em 8 de outubro em sua casa em Manhattan. Ela tinha 87 anos.
A causa foi câncer de mama, disse sua filha Olivia Walton.
Além da Sra. Walton, ela deixa outra filha, Emily Hunsicker, e dois filhos, Will e Stefan Sterns. Sua filha Stephanie Chevalier foi morta por um motorista bêbado em 1977, aos 18 anos. Sua filha mais velha, Kathryn Knowlton, morreu em 2014.
(Créditos autorais: https://www.nytimes.com/2024/10/24/arts – New York Times/ ARTES/ por Penelope Green – 24 de outubro de 2024)
Penelope Green é uma repórter do Times na seção de Tributos.
Powered by Rock Convert
