Powered by Rock ConvertOscar Shumsky, violinista na grande tradição romântica
Violinista americano admirado por sua virtuosidade técnica, execução lírica e memória musical
Oscar Shumsky (nasceu em 23 de março de 1917 na Filadélfia – faleceu em 24 de julho de 2000 em Rye, Nova York), foi violinista e maestro conhecido pela beleza de seu som e pela musicalidade luminosa de suas interpretações de Bach, Mozart e Brahms. O violinista americano foi considerado por muitos músicos como um dos maiores expoentes de seu instrumento no século XX.
O Sr. Shumsky foi um dos últimos alunos de Leopold Auer, o lendário violinista russo que também ensinou Jascha Heifetz, Mischa Elman e Efrem Zimbalist. Quando Auer morreu em 1930, Zimbalist assumiu o treinamento de Shumsky e reforçou o estilo interpretativo comunicativo e grandiosamente romântico que era a principal marca registrada da escola de violino russa do início do século XX.
Embora nunca tenha se tornado um nome conhecido na ordem de Heifetz, ele comandou um tremendo respeito entre os músicos ao longo de sua carreira, não apenas por suas performances solo, mas também pela paixão que ele trouxe para a música de câmara e execução orquestral. Essa qualidade foi algo que ele passou para muitos de seus alunos, que incluíam Eugene Drucker e Philip Setzer do Emerson String Quartet; Ida Kavafian; Eliot Chapo, um ex-maestro da Filarmônica de Nova York e Guillermo Figueroa, o maestro da Orquestra do Balé da Cidade de Nova York.
O Sr. Shumsky nasceu na Filadélfia em 23 de março de 1917 e começou a estudar violino com Albert Meiff quando tinha 4 anos. Aos 8 anos, ele tocou um concerto em um concerto para jovens da Orquestra da Filadélfia, regido por Leopold Stokowski, e no mesmo ano começou seus estudos com Auer, primeiro em particular em Nova York e depois no Curtis Institute of Music, na Filadélfia.
O Sr. Shumsky estudou em Curtis até 1936, e continuou a trabalhar privadamente com Zimbalist até 1938. Naquela época, ele era um profissional experiente, tendo tocado os concertos de Brahms e Elgar com a Orquestra da Filadélfia em turnê em 1932. Em 1939, ele se juntou à orquestra de Toscanini, a NBC Symphony, onde conheceu o violista William Primrose. O Sr. Shumsky se tornou o primeiro violinista do Primrose Quartet, que fez várias gravações clássicas (entre elas os Brahms Quartets) no início dos anos 1940.
Na década de 1950, ele começou a tocar viola tanto em apresentações de câmara quanto em recitais, e frequentemente incluía obras sem acompanhamento para ambos os instrumentos em seus programas. Ele também começou a reger na década de 1950, e fez sua estreia no pódio no Canadá, com a National Festival Orchestra em 1959. Outras orquestras que ele regeu ao longo dos anos incluem a Westchester Symphony, a San Francisco Symphony e a Mostly Mozart Orchestra. Na década de 1970, a agenda de apresentações do Sr. Shumsky havia diminuído, pois o gosto por interpretações modernas e simplificadas eclipsou o estilo romântico no qual ele se especializou. No entanto, ele se tornou um professor reverenciado nas faculdades da Juilliard School, do Curtis Institute e da Universidade de Yale.
Sua execução intensamente comunicativa, porém refinada, combinava a grande tradição romântica dos violinistas russos-judeus com a mesma pitada de eloquência que caracterizava a execução de seu ídolo, Fritz Kreisler. Seu comando imaculado era lendário, e sua execução lírica era diferenciada por um calor delicioso e entonação altamente expressiva. Sua memória musical foi impressionante; ele conseguiu tocar passagens inteiras de uma partitura orquestral no violino.
Nascido de pais imigrantes russos em Filadélfia, Shumsky começou a estudar violino aos três anos de idade. Seu talento excepcional foi reconhecido cedo e, em uma era de prodígios tão notáveis como Yehudi Menuhin, Ruggiero Ricci e Guila Bustabo, ele se manteve firme.
Depois de tocar para Leopold Stokowski, o maestro declarou que o jovem violinista era “o gênio mais espantoso que já ouvi” e, em 1925, chamou Shumsky para se apresentar como solista com a Orquestra da Filadélfia no Concerto para Violino nº 5 em Lá maior de Mozart. Mais tarde naquele ano, Shumsky começou um estudo particular em Nova York com o renomado pedagogo de violino Leopold Auer, que havia ensinado Heifetz, Elman, Milstein e Efrem Zimbalist, pai da estrela do cinema.
Quando criança, Shumsky executou centenas de concertos, muitas vezes aparecendo com o pianista e maestro Ernest Schelling, fundador de uma série de concertos sinfônicos para jovens. Em uma ocasião, Schelling arranjou para Shumsky tocar para Fritz Kreisler. Depois de executar várias peças, ele surpreendeu o grande violinista austríaco ao tocar a cadência solo inédita de Kreisler para o primeiro movimento do Concerto para Violino de Beethoven. Shumsky tinha ouvido Kreisler executar o concerto duas vezes em concerto e reconstruído a cadência de memória. Profundamente aparente, Kreisler previu que o jovem prodígio se tornaria um dos melhores violinistas do século.
No outono de 1925, Shumsky matriculou-se no prestigiado Curtis Institute of Music em sua cidade natal, onde se juntou à aula de violino de Auer. Após a morte de Auer em 1930, ele continuou seus estudos em Curtis com Zimbalist. Em 1939, Shumsky foi convidado pessoalmente por Arturo Toscanini para se juntar à recém-formada NBC Symphony, onde se reuniram por dois anos.
Ao mesmo tempo, o grande violista William Primrose pediu que ele liderasse o Primrose Quartet como primeiro violino (com Josef Gingold como segundo violino e Harvey Shapiro no violoncelo). Até hoje, as gravações comerciais do quarteto de Haydn, Schumann, Brahms e Smetana são apreciadas por conhecedores de música de câmara.
Depois de servir na Marinha dos EUA durante a Segunda Guerra Mundial, Shumsky retomou sua carreira de concertista como solista. Ele também foi muito requisitado para trabalho de estúdio e frequentemente liderou as orquestras RCA Victor Symphony e Columbia Symphony. Mais tarde, ele foi nomeado violinista solo para a rede NBC em Nova York. Durante essa era de ouro da rádio americana, ele foi apresentado semanalmente como solista em atualizações de rádio, frequentemente acompanhado por Earl Wild ao piano.
Em 1959, tornou-se codiretor, com o pianista Glenn Gould, do festival de Stratford no Canadá. Eles se apresentavam frequentemente em sonatas em duo, e eram frequentemente acompanhados pelo violoncelista Leonard Rose em trios. Durante esses anos, Shumsky começou a se apresentar na viola também, e começou a reger. Ele também foi nomeado um excelente professor nos conservatórios Curtis, Juilliard e Peabody, bem como na Universidade de Yale. Seus alunos incluíam Steven Staryk, Elliot Chapo, Ida Kavafian, Eugene Drucker e Philip Setzer, os dois últimos membros do Emerson Quartet.
O instrumento principal de Shumsky foi o Stradivarius “Rode, ex-Duque de Cambridge” de 1715, mas ele também usou um violino italiano moderno de Enrico Rocca. Seu legado gravado inclui as sonatas sem acompanhamento de Bach e Ysaÿe, concertos de Bach, Mozart, Beethoven e Glazunov, as sonatas completas para violino de Mozart (com Artur Balsam) e sonatas de Brahms, Grieg, Dohnanyi e Leo Weiner. Ele também fez várias discotecas de peças curtas de Kreisler e as Danças Húngaras completas de Brahms. Além da música, ele tinha um grande interesse em marcenaria e uma paixão por fotografia.
Como músico, Shumsky foi intensamente focado. Ele era intolerante ao exibicionismo; para ele, a música não era entretenimento, e ele abominava as palhaçadas do showbiz que caracterizavam muitas apresentações musicais no final do século XX. Suas demandas artísticas às vezes intimidavam colegas e alunos, e sua atitude agressiva funcionava em sua desvantagem.
Felizmente, no outono de sua carreira, Shumsky foi recompensado por um interesse renovado em sua arte. No início dos anos 1980, ele voltou a dar concertos após uma ausência de mais de 45 anos. Suas aparições por toda a Grã-Bretanha e Europa continental foram um sucesso esmagador, levando a crítica baseada em Londres Dominic Gill a proclamar os eventos musicais mais memoráveis de 1982 como aparições de “Horowitz, Michelangeli e Shumsky”.
Embora nunca tenha se tornado um nome familiar como Heifetz ou Perlman, Oscar Shumsky foi o “violinista dos violinistas” por excelência. Como Eugene Drucker comentou: “Nunca esquecerei sua integridade pessoal intransigente, sua busca contínua por substância musical em vez de gestos superficiais, seu conhecimento enciclopédico do repertório de violino e seu comando magnífico do instrumento. Nunca há outro como ele.”
Oscar Shumsky faleceu na segunda-feira 24 de julho de 2000 em sua casa em Rye, Nova York. Ele tinha 83 anos.
Ele deixa dois filhos, Eric, de Chicago, e Noel, de Connecticut.
Powered by Rock Convert
