Stanley Chase, produtor de cinema e da Broadway
Stanley Chase (nasceu em 3 de maio de 1927, no Brooklyn, Nova Iorque, Nova York – faleceu em 7 de outubro de 2014, em Santa Mônica, Califórnia), foi produtor da famosa produção off-Broadway dos anos 1950 de “The Threepenny Opera” e de filmes como o cult de ficção científica “Colossus: The Forbin Project”.
“The Threepenny Opera” foi uma sensação na Europa após sua estreia em Berlim em 1928. No entanto, não encontrou público em Nova York até um quarto de século depois, quando Stanley Chase, um editor de histórias de 26 anos da CBS Television, coproduziu uma adaptação em inglês que mudou o cenário do teatro em Nova York.
O Sr. Chase, tornou-se um produtor prolífico de teatro, cinema e drama televisivo, com créditos incluindo uma vasta lista de séries populares como “The Fugitive” e “Peyton Place”; um filme de 1970, “Colossus: The Forbin Project”, considerado um clássico da ficção científica; e uma passagem como executivo de cinema. No final dos anos 1950, ele produziu três peças que foram exibidas simultaneamente na Broadway.
Mas ele era mais conhecido como o jovem desconhecido de 20 e poucos anos que fez da sátira anticapitalista de Bertolt Brecht e Kurt Weill um dos musicais de maior sucesso na história do teatro de Nova York.
Os produtores da Broadway eram muito mais conhecidos do que ele queria encená-la. Mas a viúva de Weill, a atriz e cantora Lotte Lenya, rejeitou suas propostas de amordaçar a crítica social afiada da peça para o público da Broadway e, em vez disso, confiou o trabalho ao Sr. Chase, um devoto inabalável que sonhava em produzir “The Threepenny Opera” (“Die Dreigroschenoper” em alemão) desde que ouviu pela primeira vez uma gravação de 78 rpm da produção de 1928 como estudante na Universidade de Nova York, apenas alguns anos antes.
Baseada vagamente em “The Beggar’s Opera”, escrita por John Gay no século XVIII, a peça retrata um submundo cruel de mendigos, ladrões e assassinos na Londres da era vitoriana, onde Macheath (também conhecido como Mack the Knife), o anti-herói, é o mais cruel dos cruéis. Em um enredo que amplamente iguala as culturas hipócritas do bandido e do capitalista, Mack comete crimes hediondos e não apenas escapa da punição por eles, mas até recebe um título de nobreza vitalício por seus problemas.
Sua produção de “ A Ópera dos Três Vinténs”, de 1954 , com música de Kurt Weill e letra de Bertolt Brecht, não foi apenas um grande sucesso, mas também um trampolim para vários artistas que seguiram longas carreiras no cinema e na TV. Entre os mais de 700 atores que apareceram no show durante suas mais de 2.600 apresentações estavam Bea Arthur (que estava no elenco da noite de abertura), Ed Asner , Leonard Nimoy , Estelle Parsons , Jerry Orbach e Carroll O’Connor .
O show também aumentou muito a popularidade da cantora e atriz Lotte Lenya , a viúva de Weill que participou da produção original alemã de 1928.
Chase era estudante da Universidade de Nova York quando se apaixonou pelo show ao ouvir uma gravação de 78 rpm daquela produção original. Ele planejava ser escritor.
“Mas ele amava tanto o trabalho de outras pessoas”, disse Dorothy Chase, “e descobriu-se que ele tinha talento para produzir”.
A produção off-Broadway, com tradução para o inglês do famoso compositor Marc Blitzstein , produziu até um hit, “Mack the Knife”, que ajudou a garantir sua longevidade.
“Cada vez que os negócios começavam a desacelerar, algo acontecia”, disse Chase em entrevista ao Los Angeles Times em 1989. “Primeiro foi a gravação de ‘Mack the Knife’ de Louis Armstrong”, depois a de Bobby Darin, depois a de Ella Fitzgerald.”
Após a estreia do revival americano, “The Ballad of Mack the Knife”, uma peça que abre e fecha o show, foi gravada por Louis Armstrong, Frank Sinatra, Ella Fitzgerald e outros; o próprio Sinatra disse que a gravação definitiva foi a versão de 1959 de Bobby Darin, um hit número 1.
Uma produção da peça na Broadway em 1933 foi encerrada após 12 apresentações.
Com uma coprodutora, Carmen Capalbo — uma colega editora de histórias da CBS, também na faixa dos 20 anos, que se tornou a diretora do programa — e uma nova adaptação em inglês de Marc Blitzstein — o Sr. Chase trabalhou durante meses em uma cabine telefônica no Cromwell’s, uma cafeteria em Manhattan onde os atores se reuniam, para arrecadar dinheiro para a produção.
Estreou no Theater de Lys (hoje Lucille Lortel Theater) em Greenwich Village em 10 de março de 1954. Fechou após 96 apresentações com lotação máxima (outro show já havia sido reservado no teatro), mas retornou para um compromisso aberto em 1955 que durou seis anos. Quando fechou em 1961, após 2.611 apresentações, tornou-se o primeiro grande sucesso na história da Off Broadway.
Também estabeleceu a viabilidade do próprio teatro Off Broadway, com seus palcos menores e custos mais baixos, como uma incubadora de talentos e uma estrela-guia do teatro americano.
Sob o modelo de produção que o Sr. Chase e o Sr. Capalbo negociaram com a Actors’ Equity, os atores contratados para “The Threepenny Opera” recebiam US$ 5 por semana para ensaios e US$ 25 por semana para apresentações. A escala de pagamento inspirou a rotatividade. Incluindo o elenco original — que incluía a Sra. Lenya, Charlotte Rae , Bea Arthur e John Astin — havia cerca de 700 atores empregados nos 20 papéis da peça em sua execução, a maioria deles desconhecidos na época. Entre eles estavam Edward Asner , Leonard Nimoy, Carroll O’Connor, Jerry Orbach , Jerry Stiller , Estelle Parsons e Viveca Lindfors.
Em 1956, o American Theater Wing quebrou a tradição para dar um prêmio de “produção Off Broadway de destaque” para “The Threepenny Opera”, tornando-se o primeiro show Off Broadway a receber um Tony. Também concedeu à Sra. Lenya um Tony especial por seu trabalho como atriz de destaque na produção.
Mais tarde, o Sr. Chase produziu várias peças na Broadway, incluindo “The Potting Shed”, de Graham Greene, “The Cave Dwellers”, de William Saroyan, e a estreia na Broadway de “A Moon for the Misbegotten”, de Eugene O’Neill, que em determinado momento em 1957 estavam todas em cartaz simultaneamente.
Ele se mudou para Hollywood em meados da década de 1960, onde produziu episódios de “Bob Hope Presents the Chrysler Theater”, incluindo uma adaptação de “Um dia na vida de Ivan Denisovich”, a novela clássica de Aleksandr Solzhenitsyn sobre a vida no gulag.
Stanley Chase nasceu em 3 de maio de 1927, no Brooklyn, filho de Hyman e Sarah Chase. Seu pai trabalhava no ramo de roupas femininas; sua mãe era dona de casa. Depois de se formar no ensino médio, ele frequentou a Columbia e a New York University antes de conseguir um emprego como editor de histórias para a série dramática da CBS “Studio One”, onde conheceu o Sr. Capalbo.
Questionada em uma entrevista sobre o que atraiu o Sr. Chase tão apaixonadamente para “A Ópera dos Três Vinténs” quando era estudante na NYU, a Sra. Rice respondeu: “Ele tinha bom gosto”.
Embora os prêmios Tony sejam normalmente apenas para produções da Broadway, Chase e o co-produtor Carmen Capalbo receberam um Tony “especial” de 1956 por seu show.
Chase produziu vários shows da Broadway, incluindo “A Moon for the Misbegotten”, de Eugene O’Neill, em 1957.
Stanley Chase nasceu em 3 de maio de 1927, no Brooklyn, Nova York. Ele e Dorothy Rice , como ela era conhecida quando era top model de Christian Dior e outros designers, se casaram em 1955.
Eles se mudaram em 1966 para Los Angeles, onde produziu episódios de “Bob Hope Presents the Chrysler Theatre” na televisão.
Seu projeto de filme mais conhecido foi o arrepiante Colossus: The Forbin Project , sobre um supercomputador que se conecta a outro supercomputador (prenunciando a Internet) e planeja governar os humanos.
Chase trabalhou durante anos para fazer um filme de “A Ópera dos Três Vinténs”. Ele finalmente conseguiu terminar em 1989 como “Mack the Knife”, com direção de Menahem Golan (1929 – 2014).
Stanley Chase faleceu terça-feira 7 de outubro de 2014, em uma casa de repouso em Santa Monica. Ele tinha 87 anos. Ele estava com a saúde debilitada, disse sua esposa, Dorothy Chase.
Ele deixa sua esposa de seis décadas, Dorothy Rice, uma ex-atriz e modelo da Christian Dior, que confirmou sua morte. Ela disse que ele estava com a saúde debilitada há dois anos. O Sr. Capalbo morreu em 2010 .
Seu único sobrevivente imediato é sua esposa.
(Créditos autorais: https://www.nytimes.com/2014/10/14/arts – New York Times/ ARTES/ Por Paul Vitello – 13 de outubro de 2014)
Uma versão deste artigo aparece impressa em 14 de outubro de 2014 , Seção B , Página 10 da edição de Nova York com o título: Stanley Chase; deu a Nova York Macheath.
© 2014 The New York Times Company
(Créditos autorais: https://www.latimes.com/local/archives/la- Los Angeles Times/ ARQUIVOS/ Por David Colker – 9 de outubro de 2014)
David Colker escreveu e editou obituários anteriormente – uma batida talvez prenunciada por estar no relógio da morte de Timothy Leary em 1996, quando ele levou a tarefa tão a sério que estava ao lado da cama de Leary quando ele morreu. Ele deixou o The Times em 2015.
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