Reggie Lucas, foi , guitarrista, compositor e produtor que foi membro da banda elétrica de Miles Davis no início e meados da década de 1970 e que produziu a maior parte do álbum de estreia de Madonna

Reggie Lucas, guitarrista e produtor versátil

O guitarrista, produtor e compositor Reggie Lucas no Japão no início dos anos 1970, em foto cedida por sua família. (Crédito da fotografia: Juliano e Lisa Lucas)

Reggie Lucas (nasceu em 25 de fevereiro de 1953, no bairro de Flushing, no Queens – faleceu em 19 de maio de 2018, em Manhattan), foi guitarrista, compositor e produtor que foi membro da banda elétrica de Miles Davis no início e meados da década de 1970 e que produziu a maior parte do álbum de estreia de Madonna.

O versátil Sr. Lucas esteve presente em algumas das músicas mais divisivas da década de 1970 e em algumas das músicas mais unificadoras da década de 1980. Ele tocou em “On the Corner”, um dos álbuns mais difíceis e, na época, ridicularizado pela crítica de Davis. E ele produziu seis das oito músicas do álbum de estreia de Madonna em 1983, incluindo os sucessos “Lucky Star”, “Borderline” (que ele também escreveu) e “Burning Up”.

Reginald Grant Lucas nasceu em 25 de fevereiro de 1953, no bairro de Flushing, no Queens, filho de Ronald e Annie (Parham) Lucas. Seu pai era médico e sua mãe professora e administradora do sistema escolar público da cidade de Nova York.

Quando criança teve aulas de piano e, mais tarde, aprendeu violão sozinho. Ele frequentou a Bronx High School of Science, onde abraçou a política radical da época, participando de protestos e escrevendo artigos em publicações estudantis de esquerda. Ele foi destaque no livro de Robert Rossner “O ano sem outono: retrato de uma escola em crise” (1969), que narrou a greve dos professores de Nova York em 1968 e suas consequências.

Lucas conheceu Nile Rodgers, o futuro produtor disco e pop que co-fundou a banda Chic, em um protesto contra a Guerra do Vietnã na Union Square, quando os dois eram estudantes do ensino médio em Nova York. Eles se tornaram amigos para toda a vida.

Depois de abandonar o Bronx Science, Lucas mudou-se para a Filadélfia, onde começou a tocar em boates e logo se juntou à banda do cantor de soul Billy Paul. Aos 18 anos, ele já era talentoso o suficiente para ser convidado para se juntar à banda do Sr. Davis.

Ele ficou por cerca de três anos. Sua forma de tocar pode ser ouvida em “On the Corner” – o lançamento característico do período totalmente estranho de Davis, refletindo influências tão diversas como Sly Stone e Karlheinz Stockhausen – e nos álbuns ao vivo “Agharta”, “Pangaea” e “Dark Magus”. .”

“Estávamos todos escrevendo e compondo no palco – composições e improvisações colaborativas contínuas”, disse Lucas sobre sua gestão com Davis em uma entrevista para o The Fader em 2016.

Entre seus colegas da banda de Davis estava o percussionista James Mtume. Os dois se juntaram à banda de Roberta Flack em 1976 – o mesmo ano em que Lucas lançou “Survival Themes”, seu único álbum solo – e se tornaram uma equipe de composição e produção de R&B requisitada no final dos anos 1970. (O Sr. Lucas também foi, por alguns anos, membro da banda do Sr. Mtume, Mtume.)

Lucas e Mtume se especializaram em uma espécie de R&B majestoso adjacente ao disco, incluindo sucessos de Phyllis Hyman (“You Know How to Love Me”) e de Flack (“The Closer I Get to You”). Em 1981, eles ganharam um Grammy de melhor música R&B por escrever o hit de Stephanie Mills, “Never Knew Love Like This Before”.

Em 1982, Lucas começou a trabalhar na produção do álbum de estreia de uma cantora então pouco conhecida, Madonna. Lançado em 1983, seria certificado cinco vezes platina e prepararia o cenário para uma das carreiras mais singulares do pop moderno. Mas ele e Madonna tinham diferenças criativas.

“Ela tinha seu jeito de querer fazer as coisas”, disse ele a J. Randy Taraborrelli, autor de “Madonna: An Intimate Biography” (2001). “E eu entendi isso. Então tínhamos que ter uma reunião de mentes, de vez em quando.” (Algumas das músicas que o Sr. Lucas produziu foram remixadas ao gosto de Madonna por Jellybean Benitez.)

O álbum, disse Lucas ao The Atlantic em uma entrevista de 2013, era “um híbrido dos interesses dela e dos meus”; Madonna era uma frequentadora de casas noturnas mergulhada em dance music e new wave, e Lucas foi contratado para trazer autoridade e textura ao R&B. (Os primeiros singles de Madonna foram comercializados para rádios negras e tocados por influentes disc jockeys de R&B, incluindo Frankie Crocker.) Ele até usou uma introdução para “Borderline” semelhante à que havia usado em “Never Knew Love Like This Before”.

Lucas não trabalhou com Madonna novamente; foi Nile Rodgers, seu amigo de infância, quem assumiu as funções de produção de seu álbum seguinte.

A década de 1980 foi uma década movimentada para Lucas. Ele lançou um álbum como parte de um trio de electro-funk, Sunfire, e produziu álbuns – alguns com o Sr. Mtume, outros por conta própria – para Lou Rawls, the Spinners, the Weather Girls, Rebbie Jackson e the Four Tops. Ele também abriu um estúdio de gravação, Quantum Sound, em Jersey City.

Em 1991, o Sr. Lucas sofreu um grave ataque cardíaco e teve problemas cardíacos consistentes nos anos seguintes. Ele continuou a trabalhar com música para projetos pessoais e lecionou música por um breve período na Montclair State University, em Nova Jersey.

Reggie Lucas faleceu no sábado 19 de maio de 2018, em um hospital de Manhattan. Ele tinha 65 anos.

A causa foi insuficiência cardíaca avançada, disse sua filha, Lisa Lucas.

Além de sua filha, ele deixa sua mãe, Annie Wolinsky; sua esposa, Leslie Lucas; seu irmão, Gregório; e um filho, Juliano. Seu primeiro casamento terminou em divórcio.
(Créditos autorais: https://www.nytimes.com/2018/05/20/archives – New York Times/ ARQUIVOS/ Por Jon Caramanica – 20 de maio de 2018)
Uma versão deste artigo foi publicada em 21 de maio de 2018, Seção B, página 6 da edição de Nova York com o título: Reggie Lucas; Fez Strange Jams e Pop Legends.
© 2018 The New York Times Company