Vaslav Nijinsky, legendário e genial artista que dominou os palcos do balé no início do século 20

 

 

“Dançarei apenas porque isso me possibilita expressar minha personalidade. Quero ser uma personalidade para cumprir minha missão. Minha missão é a missão de Deus. Minha loucura é o meu amor pela humanidade. Não quero a morte dos sentidos. Sou aquele que morre quando não é amado.” (Vaslav Nijinsky)

Genial personalidade e sua valiosíssima contribuição para a evolução da dança moderna

 

 

Vaslav Nijinsky (Kiev, 28 de dezembro de 1889 – Londres, 8 de abril de 1950), legendário artista, outro russo enigmático e genial que dominou os palcos do balé no início do século 20. Figura enigmática, de temperamento taciturno e introvertido, tornou-se um símbolo na mitologia da dança.

Em uma biografia do dançarino escrita por sua mulher, Romola Nijinsky, parece sobretudo preocupado em explorar ao máximo o aspecto escandaloso da relação homossexual entre Nijinsky e seu protetor, empresário e fundador dos Ballets Russes, companhia de bailado a partir da qual muitos famosos dançarinos e coreógrafos surgiram, Sergei Diaghilev (1872-1929).

Vaslav Nijinsky, famoso dançarino russo de ballet clássico, nasceu em 28 de dezembro de 1889, tornando-se o novo membro de uma família a qual já possuía grande prestígio e nome no mundo da dança. Desde cedo, frequentou as mais famosas escolas de dança russas, tornando-se um brilhante bailarino, sendo destaque por suas atuações singulares, as quais eram marcadas por seus saltos leves – “saltos felinos”, como alguns costumam denominar-, precisos os quais eram adicionados a sua personalidade carismática, resultando, assim, no encantamento dos críticos e espectadores.

Nijinsky recebeu grandes nomeações, sendo considerado um revolucionário do balé do início do século XX, pois suas técnicas coreográficas e os seus inéditos conceitos de expressão corporal desenvolvidos, rompiam violentamente com as características fundamentais do balé tradicional. Anos mais tarde, passou da posição de bailarino à de coreógrafo – papel executado também com muita paixão. Possuiu um relacionamento com o empresário artístico russo, Serguei Diaghilev, sendo levado ao rompimento, devido ao fato de Nijinsky ter se apaixonado por Romola de Pulszkie e de ter fugido com ela para Buenos Aires.

A arte da dança é utilizada por Nijinsky como um mecanismo de comunicação com o público, como uma maneira de demonstração dos vários “Eu” que habitam o seu corpo; ser dançarino e ser reconhecido como tal representavam Nijinsky, e fez com que ele fosse inserido no discurso social, já que houve a consolidação de uma identidade (construção de um caminho de subjetivação do sujeito) a qual estava embasada em um referencial fálico. O referencial fálico seria justamente esse reconhecimento social o qual se inicia na família, na relação mãe – outro – bebê, e que depois -caso o sujeito seja reconhecido- “fica a cargo” da sociedade.

Fálico deriva de falo e este significa tudo àquilo que está além do pai e da mãe, àquilo que está em circulação na cultura, àquilo que ocupa uma posição social, àquela direção para onde o desejo, nesse caso a dança, está direcionado. Esses processos se inscrevem no plano Simbólico (ler na ausência, poder representar algo na ausência desse algo), e o recalque é um sinal de que houve a entrada no Simbólico.

O espetáculo do fauno foi uma das apresentações, senão a mais, polêmica da carreira de Nijinsky, já que ao término dessa dança, o bailarino o qual representava o fauno, encontrava-se numa cena de masturbação, semelhante a um animal que não encontra satisfação em um acasalamento, tentando fazê-lo sozinho, de maneira com que conseguisse a descarga daquela excitação.

Não conseguindo representar aquilo que o psiquismo não estava mais suportando, Nijinsky se utiliza de seu corpo com um meio de conseguir a liberação daquilo que estava lhe angustiando, daquele sofrimento, daquilo que estava lhe transbordando, daquilo que não estava mais conseguindo lidar. Esta cena retrata a fase da vida em que Nijinsky, aos 29 anos, estava sendo acometido pela esquizofrenia, e o delírio se torna substitutivo no cumprimento da função da dança na vida desse bailarino, pois ambos foram os meios utilizados para dar significação as suas experiências.

A esquizofrenia faz-se presente por duas características básicas: a alucinação (percepção daquilo que não existe realmente) e delírios (alteração do juízo crítico), o qual, em Nijinsky, fica evidenciado – nesse caso, um delírio desorganizado- pelo trecho de seu diário “Tenho uma copeira seca, porque sente. Ela pensa muito, porque foi dessecada no outro lugar onde ela serviu por muito tempo.”

Nijinsky, o “louco” dançarino, após abandonar os palcos, ficou transitando por várias instituições psiquiátricas, vindo a ser paciente de Bleuler; em 1919 começa a escrita de seu diário o qual foi publicado parcialmente em 1936 e integralmente em 1995. Em abril de 1950, aos 60 anos de idade, Vaslav Nijinsky morre em uma clínica em Londres.

Ana Laura Baldini Reis

Referências Bibliográficas:

Lacan, Jacques. O seminário: As Psicoses. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor, 1988.

REVISTA LATINOAMERICANA DE PSICOPATOLOGIA FUNDAMENTAL. O tratamento e o diagnóstico em instituição para crianças psicóticas: o caso S.* São Paulo: Agosto de 1997.

(Fonte: Revista Veja, 13 de janeiro de 1993 – ANO 26 – N° 2 – Edição 1270 – MEDICINA – Pág; 40 a 43)

(Fonte: Revista Veja, 14 de janeiro de 1981 – Edição 645 – CINEMA/ Por Jairo Arco e Flexa – Pág: 57)
(Fonte: http://www.ufrgs.br/psicopatologia/wiki)